Cory Seznec dévoile son nouvel album intitulé « Deep of Time »

L’artiste franco-américain Cory Seznec est de retour sur la scène musicale avec son dernier opus, « Deep of Time« , sorti le 12 janvier dernier. Co-réalisé avec Jean-Etienne Loose et Geoffroy Dauptain de Tonehouse Studio, cet album marque un tournant artistique dans la carrière de Seznec, façonné au cours d’une période singulière qui a bouleversé nos vies.

Cory Seznec
Crédit photo Jason Gardner

Une Création Méticuleuse : Construire les Mélodies Briques par Briques

Cory Seznec adopte une approche unique dans la conception de « Deep of Time ». Chaque morceau est méticuleusement construit en collaboration avec Jean-Etienne Loose et Geoffroy Dauptain, passant d’abord par une version maquette. Cette méthode, peu conventionnelle, facilite les sessions d’enregistrement finales, permettant à l’auditeur de plonger dans un univers musical façonné avec minutie.

Des Musiciens d’Exception pour une Expérience Sonore Unique

L’album accueille des talents exceptionnels tels que le batteur Raphaël Chassain, le percussionniste Renaud Ollivier, le sousaphoniste/trompettiste Rafgee, et d’autres artistes talentueux. « Deep of Time » se présente comme un album contemplatif, explorant l’élasticité temporelle, où le temps semble ralentir et accélérer simultanément.

Exploration Entre Folk Américain, Rock et Guitare Africaine

Seznec, fidèle à son style éclectique de Fingerstyle Blues Guitar, fusionne habilement le folk américain, le rock et la guitare africaine pour exprimer ses doutes, frustrations et crises existentielles face à l’inertie soudaine de la vie. Chaque morceau transporte l’auditeur dans un monde onirique, ludique, mélancolique et colérique, soulignant la capacité unique de l’artiste à fluidifier ses influences variées.

Parcours Musical Entre Balades Poétiques et Blues Spirituel

L’album propose une variété de chansons, chacune apportant une perspective distinctive. De « Breathe Easy », inspiré des écrits du naturaliste américain Aldo Leopold, à « Cayou Stone », une balade rock polyrythmique, en passant par « Comparison du Poisson », mêlant poésie et influences du style « chimurenga » des peuples Shona du Zimbabwe.

Cory Seznec : Baroudeur-Troubadour et Ethnomusicologue

Cory SeznecLa biographie de Cory Seznec révèle un artiste atypique, oscillant entre baroudeur-troubadour et ethnomusicologue non-attitré. Ses expériences musicales à travers le monde, des collaborations avec des artistes maliens au métro parisien aux tournées au Royaume-Uni avec le trio Groanbox, ont façonné son identité musicale unique.

Trackliste de Deep of Time

01 – Deep of Time Part 1 (01:55)
02 – Trailblazer (04:26)
03 – Comparaison du poisson (03:57)
04 – Two Minds Meet (04:28)
05 – The Story Is Bigger Than You (03:42)
06 – Lonesome Road (04:17)
07 – Breathe Easy (03:18)
08 – Third Eye Doctor (03:55)
09 – Plouk Mama (03:55)
10 – The Legend of Cayou Stone (04:25)
11 – Wind’s Gonna Get You (04:16)
12 – Ocean of Memory (04:49)
13 – Deep of Time Part 2 (01:39)

Deep of Time Cory Seznec

Prochain Rendez-Vous avec Cory Seznec

Le chanteur prépare également un concert exceptionnel au Studio de l’Ermitage à Paris le 27 mars, où il présentera en live les morceaux captivants de « Deep of Time ». Une opportunité pour les fans de plonger au cœur de cette odyssée musicale.

 Une Odyssée Musicale entre Folk, Rock et Guitare Africaine

« Deep of Time » représente une exploration musicale audacieuse et captivante de la part de Cory Seznec, témoignant de sa capacité à transcender les frontières musicales et à créer un univers sonore qui lui est propre. Un rendez-vous à ne pas manquer pour les amateurs de musique éclectique et inspirante.

Discographie de Cory Seznec

2024 – Deep of Time
2022 – Eyes on the rise
2019 – Captain’s Log
2017 – Backroad Carnival
2016 – Resilient
2014 – Beauty in the Dirt
2011 – Jagged Land
2009 – Back in the Garden

Collaborations
2020 – Touki – Right of Passage
2016 – Damakase – Gunfan Yellem!
2015 – Groanbox – Groanbox
2015 – Misto-Misto

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Arctic Monkeys : Voyage captivant du rock indie à la renommée mondiale

Les Arctic Monkeys, un groupe britannique emblématique, ont conquis le cœur des amateurs de musique du monde entier avec leur son unique et leur style inimitable. De leurs débuts modestes en 2002 sur la scène indie à leur ascension fulgurante au sommet du rock mondial, plongeons dans l’univers envoûtant des Arctic Monkeys.

Arctic Monkeys

Les débuts prometteurs des Arctic Monkeys

Les Arctic Monkeys citent diverses influences musicales, notamment des groupes tels que The Beatles, The Rolling Stones, The Strokes, Oasis, The White Stripes, et des artistes comme Elvis Presley et Bob Dylan. Leur capacité à fusionner ces diverses inspirations a contribué à forger leur son distinctif.

Le groupe a émergé de la scène musicale de Sheffield au début des années 2000. Leur premier album, « Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not », sorti en 2006, a été un succès instantané. Les singles tels que « I Bet You Look Good On The Dancefloor » ont propulsé le groupe sous les projecteurs, établissant leur réputation en tant que pionniers de la nouvelle vague indie.

L’évolution du son

Au fil des années, les Arctic Monkeys ont constamment évolué, explorant de nouveaux horizons musicaux à chaque album. Leur deuxième opus, « Favourite Worst Nightmare », a démontré une maturité artistique croissante, tandis que « Humbug » a introduit des éléments de rock psychédélique. Les fans ont été conquis par leur capacité à se réinventer tout en conservant l’essence distinctive du groupe.

L’album emblématique « AM »

Arctic MonkeysEn 2013, les Arctic Monkeys ont frappé fort avec « AM« , un album qui a marqué un tournant majeur dans leur carrière.

Porté par des singles tels que « Do I Wanna Know? » et « Arabella », l’album a consolidé leur statut de groupe incontournable du rock contemporain.

Les sonorités hypnotiques et les paroles captivantes ont séduit un public encore plus large.

Sous le Capot de la Créativité : Arctic Monkeys Redéfinit les Frontières

Arctic MonkeysLeur septième album studio, « The Car« , est  sorti le 21 octobre 2022 sous le label Domino Records. L’enregistrement a eu lieu au Butley Priory dans le Suffolk, à La Frette à Paris, et aux RAK Studios à Londres.

Précédé par les singles « There’d Better Be a Mirrorball » et « Body Paint », l’album a été salué par la critique pour ses mélodies innovantes et ses orchestrations audacieuses, obtenant une note moyenne de 84/100.

Malgré quelques critiques plus mitigées (trop de violons), « The Car » semble représenter une nouvelle exploration musicale réussie pour les Arctic Monkeys, alliant créativité et originalité.

Les performances scéniques mémorables

La réputation des Arctic Monkeys ne se limite pas à leurs enregistrements studio. Le groupe est également salué pour ses performances scéniques énergiques et captivantes. Que ce soit dans de petits clubs ou sur de grandes scènes de festivals, leur présence magnétique enflamme le public, créant une connexion unique entre les artistes et leurs fans.

L’impact culturel et les distinctions

Au-delà de leur succès commercial, les Arctic Monkeys ont laissé une empreinte indélébile sur la culture musicale. Ils ont remporté de nombreux prix, dont des Brit Awards et un Mercury Prize. Leur influence s’étend au-delà des frontières du Royaume-Uni, faisant d’eux l’un des groupes les plus influents de leur génération.

Conclusion

Les Arctic Monkeys continuent de dominer la scène musicale mondiale avec leur créativité et leur authenticité. Leur parcours, marqué par une évolution constante, témoigne de leur talent exceptionnel. Que vous soyez un fan de la première heure ou que vous découvriez leur musique, plongez dans l’univers envoûtant des Arctic Monkeys et laissez-vous emporter par leur son unique et intemporel.

Discographie

2022 – The Car
2018 – Tranquility Base Hotel and Casino
2013 – AM
2011 – Suck It and See
2009 – Humbug
2007 – Favourite Worst Nightmare
2006 – Whatever People Say I Am, That’s What I’m Not

Membres des Arctic Monkeys

Alex Turner : chant, guitare
Jamie Cook : guitare
Nick O’Malley : basse
Matt Helders : batterie

Ancien membre
Andy Nicholson : basse

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