Circles Around The Sun : Language, une Odyssée Cosmique en Musique

En 2015, Circles Around The Sun est né de l’invitation de Justin Kreutzmann (fils de Bill, le batteur des Grateful Dead) à Neal Casal pour composer la musique des concerts d’adieu des Grateful Dead. ce dernier a réuni les musiciens (Adam MacDougall, Dan Horne & Mark Levy), enregistré cinq heures de jams, et a été surpris de trouver un public enthousiaste ainsi qu’un soutien du label Rhino Records. Et c’est ainsi que le groupe est né. Depuis, le groupe a tracé son propre chemin musical, explorant des galaxies inconnues.

Circles Around The Sun
Photo by Mat Dunlap @ PLYRZ Studio

Genèse du groupe

Le groupe Circles Around The Sun (CATS) a émergé comme une force créative singulière, fusionnant des influences variées pour créer une expérience musicale captivante. C’est donc en 2015 à l’invitation de Justin Kreutzmann, fils du batteur emblématique des Grateful Dead, le regretté Bill Kreutzmann, que le groupe a vu le guitariste Neal Casal prendre les rênes de la composition pour les concerts « Fare Thee Well » des vénérables légendes du Rock-Psychédélique. Ce moment charnière a jeté les bases du son unique de Circles Around The Sun.

Circles Around The SunLe combo explore divers styles musicaux, Cosmic-Disco, Rock-Psychédélique, Disco-Funk, Soul-Jazz, Space-Rock, créant une fusion éclectique avec des touche floydiennes qui défie les catégories conventionnelles.

Cette diversité musicale fait de Circles Around The Sun un groupe dont le son transcende les frontières, offrant une expérience sonore riche et captivante pour les auditeurs avides d’exploration musicale.

Un Nouveau Son Éclot : Un Mélange Éclectique

Leur dernier album studio en date, Language sorti en 2023, offre une plongée fascinante dans des galaxies sonores inexplorées. La fusion de styles tels que le cosmic disco, le psychedelic rock, le disco-funk et le soul jazz définit l’essence de leur son éclectique. Avec l’ajout du guitariste John Lee Shannon, le groupe explore de nouvelles frontières, créant une expérience sonore à la fois novatrice et immersive.

La Tragédie Derrière la Métamorphose de CATS

La métamorphose musicale de Circles Around The Sun a été profondément marquée par une tragédie déchirante. Le fondateur Neal Casal, après avoir enregistré ses pistes pour l’album, a tragiquement mis fin à ses jours en août 2019. Cependant, au lieu de sombrer dans le silence, Casal a laissé une lettre demandant au groupe de continuer sans lui. Ainsi, le groupe a choisi de transformer la douleur en héritage, s’efforçant de prolonger la vision musicale distinctive de Casal.

Circles Around The Sun - Language

Mission de Résilience et de Sensibilisation

« Language » n’est pas seulement un album ; c’est une mission. Le batteur Mark Levy exprime la mission du groupe en déclarant : « Notre mission est de prolonger l’héritage musical de Neal. » Au-delà de la musique, le groupe s’engage dans une sensibilisation aux enjeux de la santé mentale. Ils aspirent à être une voix d’espoir pour ceux qui se trouvent dans des ténèbres similaires, transformant la douleur en une force positive.

Au-Delà de la Musique : Une Expérience Authentique

Au cœur de la métamorphose du groupe se trouve une exploration audacieuse de l’obscurité et de la lumière. Les portes se ferment, les fenêtres s’ouvrent, et de nouvelles directions se dévoilent. L’unité et le pardon dominent, créant une expérience authentique qui transcende la musique. C’est comme si, dès les premières notes, quelque chose cliquait, et c’est ainsi que CATS laisse une empreinte musicale immortelle.

Un Héritage Musical Qui Persévère

Circles Around The Sun est bien plus qu’un groupe de musique. C’est un voyage musical, une quête de résilience et d’authenticité. Leur exploration sonore transcende les limites, offrant aux auditeurs une expérience unique. L’album « Language » est non seulement une odyssée captivante, mais également un témoignage de la persévérance et de l’héritage musical immortel de Neal Casal.

Membres de Circles Around The Sun

Dan Horne : Basse
John Lee Shannon : Guitare
Adam McDougall : Claviers
Mark Levy : Batterie

Invitée
Mikaela Davis : Harpe

Ancien membre
Neal Graeme Casal : guitare

Discographie de Circles Around The Sun

2023 – Language
2020 – Circles Around The Sun
2019 – Meets Joe Russo
2018 – Let It Wander
2015 – Interludes For The Dead

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Shocking Blue : L’héritage intemporel d’un groupe rock néerlandais iconique

Shocking Blue s’est démarqué dès ses débuts en 1967 grâce à son fondateur, le talentueux Robbie van Leeuwen. Ancien guitariste du groupe néerlandais The Motions, van Leeuwen a introduit un son novateur qui allait définir l’identité musicale du groupe.

Shocking Blue

L’Ascension avec « Venus »

En 1969, Shocking Blue a conquis le monde avec le hit emblématique « Venus. » La chanson, reprise avec succès par Bananarama en 1986, a propulsé le groupe au sommet des charts internationaux, témoignant de son impact durable sur la scène musicale mondiale.

La Dynamique Scénique de Robbie van Leeuwen

Outre sa contribution musicale, Robbie van Leeuwen était également acclamé pour ses performances scéniques captivantes. Sa présence charismatique sur scène a ajouté une dimension supplémentaire à l’expérience live de Shocking Blue, renforçant leur réputation de groupe à part entière.

Le Renouvellement avec Mariska Veres

La formation initiale du groupe a subi un changement majeur avec l’arrivée de Mariska Veres en remplacement du chanteur original, Fred de Wilde. Veres a apporté une énergie nouvelle et une voix puissante qui ont contribué à redéfinir le son de Shocking Blue.

Des Succès Mondiaux à des Frustrations Internes

Bien que « Venus » ait été suivi par d’autres succès comme « Never Marry a Railroad man, » « Ink Pot, » « Hello Darkness, » et « Mighty Joe, » le groupe a connu des tensions internes. Robbie van Leeuwen, de plus en plus frustré par les classements de ventes, a ultimement conduit à la dissolution du groupe en 1974.

L’Héritage Revisitée par d’Autres Artistes

L’influence du combo s’étend bien au-delà de sa période active. Des groupes tels que Nirvana ont repris « Love Buzz, » démontrant la pérennité de leur impact. Le groupe The Prodigy qui a également repris cette chanson sur l’album intitulé « Always Outnumbered, Never Outgunned » (2004), en la renommant toutefois « Phoenix ». Parmi d’autres reprise, citons le DJ français « Ehrow » qui a remixé « Send me a postcard » en 2021, insufflant ainsi une nouvelle vie à ce morceau.

Shocking Blue : Un Legs Intemporel

Shocking Blue reste un phare du rock néerlandais, laissant derrière lui un héritage musical indélébile. Le groupe a su transcender les générations et inspirer une multitude d’artistes. L’énergie novatrice de Shocking Blue continue de résonner, confirmant son statut légendaire dans l’histoire du rock.

Membres de Shocking Blue

Robbie van Leeuwen : guitare
Fred de Wilde : chant
Klaasje van der Wal : basse
Cor van der Beek : batterie
Mariska Veres : chant
Leo van de Ketterij : guitare
Martin van Wijk : guitare
Henk Smitskamp : basse
Wim Voermans : basse
Jan Pijnenburg : batterie
Michael Eschauzier : claviers
André van Geldorp : guitare
Charles Pesch
Gerben de Bruijn : batterie
Michel Schreuder : batterie

Discographie de Shocking Blue

Albums studio
1967 – Shocking Blue
1969 – At Home
1970 – Scorpio’s Dance
1971 – Third Album
1972 – Inkpot
1972 – Attila
1973 – Ham
1974 – Dream on Dreamer
1974 – Good Times

Album Live
1971 – Live in Japan

Il existe par ailleurs un grand nombre de compilations.

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