The Pineapple Thief : Les sons captivants du rock progressif

Le domaine du rock est un paysage vaste et diversifié, abritant de nombreux groupes talentueux qui ont laissé une marque indélébile sur l’histoire du genre. Parmi ces groupes, The Pineapple Thief  se distingue par son approche unique et sa créativité exceptionnelle. Dans cet article complet, nous nous plongeons dans l’univers musical captivant de The Pineapple Thief, révélant les raisons pour lesquelles ce groupe mérite une place de choix dans le panthéon du rock.

The Pineapple Thief

The Pineapple Thief : Une histoire riche

L’histoire de The Pineapple Thief (Le voleur d’ananas) débute en 1999 lorsque Bruce Soord, fondateur et leader du groupe, décide de concrétiser sa vision musicale. Au fil des années, le groupe a connu des changements dans sa formation, mais cela n’a jamais entravé sa progression artistique. Avec une discographie impressionnante comprenant plus d’une douzaine d’albums studio, The Pineapple Thief s’est forgé une identité musicale distincte et intemporelle.

Une fusion de styles

Il est difficile de classer la musique de The Pineapple Thief dans un seul genre. Le groupe n’hésite pas à explorer différents styles, mêlant rock progressif, art rock, rock alternatif et post-rock pour créer un son authentique et évocateur. Leurs compositions sont caractérisées par des mélodies mémorables, des riffs de guitare puissants, des textures atmosphériques et des paroles profondes. Cette diversité musicale fait de chaque album une expérience unique et captivante.

Pure Emotion

Ce qui distingue The Pineapple Thief des autres groupes est la capacité de ses chansons à susciter des émotions profondes chez l’auditeur. Les paroles sincères et introspectives de Bruce Soord sont portées par sa voix poignante, créant une connexion intime avec le public. Qu’il s’agisse de tristesse, de colère, de nostalgie ou d’espoir, chaque morceau de The Pineapple Thief suscite une vive sensation qui résonne dans le cœur de ceux qui l’écoutent.

En effet, leurs compositions sont souvent empreintes d’émotions intenses et de profondeur lyrique qui captivent les auditeurs dès les premières notes. Les guitares envoûtantes, les lignes de basse puissantes et les arrangements subtils créent une atmosphère sonore unique qui entraîne l’auditeur dans un voyage musical captivant.

Une présence exceptionnelle sur scène

Outre son talent en studio, The Pineapple Thief est également réputé pour ses prestations scéniques exceptionnelles. Le groupe se donne à fond à chaque concert, captivant le public par son énergie contagieuse et sa présence charismatique. Les chansons prennent une nouvelle dimension sur scène, amplifiant l’intensité et l’émotion de leur musique. Les membres du groupe ont une véritable connexion avec leur public et exsudent une passion sans limite pendant leurs concerts. Leurs concerts sont un mélange parfait de performances exaltantes et d’interactions chaleureuses avec la foule, créant une expérience musicale inoubliable.

Acclamation critique et succès commercial

Au fil des ans, The Pineapple Thief a obtenu une reconnaissance critique bien méritée pour son travail exceptionnel. Leurs albums ont été salués par la presse spécialisée et ont reçu de nombreuses récompenses pour leur originalité et leur qualité artistique. De plus, le groupe a connu un succès commercial croissant, attirant un public de plus en plus large grâce à la puissance de sa musique et à la fidélité de ses fans.

Discographie du groupe

Au fil des ans, The Pineapple Thief a sorti plusieurs albums acclamés par la critique et adorés par les fans. Leur discographie est un mélange éclectique de compositions originales, de paroles profondes et de mélodies enchanteresses. Les albums les plus connus sont Dissolution, Magnolia et Your Wilderness. Chaque album offre une expérience musicale unique et témoigne de l’évolution constante du groupe dans son exploration de nouveaux horizons sonores.

Influence et reconnaissance

L’impact de The Pineapple Thief sur la scène musicale rock est indéniable. Leur musique a inspiré de nombreux artistes et leur a valu une base de fans dévoués dans le monde entier. Le groupe a également reçu les éloges de la presse spécialisée et a été nommé pour plusieurs prix dans l’industrie musicale.

Give it Back

Give It Back sorti en 2022 est le dernier album en date qui contient 12 nouvelles versions de morceaux extraits des albums Little Man, All The Wars et Tightly Unwound. Le groupe a entièrement réenregistré tous les morceaux pour compléter les nouvelles parties de batterie du génial Gavin Harrison ainsi que les arrangements. Le résultat de ce processus est un album unique de titres retravaillées qui montre l’évolution de The Pineapple Thief.

The Pineapple Thief - Give it Back

Bruce Soord explique l’idée derrière l’album : « Gavin a parcouru tout le catalogue de TPT et a choisi quelques titres qu’il pensait que nous pourrions revisiter. Dès que j’ai entendu ce que Gavin faisait, j’ai eu envie de retravailler complètement les chansons. Gavin me suggérait d’ajouter de nouvelles parties, de modifier certaines choses, d’ajouter des couplets, et j’étais tout à fait ouvert à tout cela…« 

Gavin Harrison a donc partagé sa grande expérience en tant que batteur au sein The Pineapple Thief. Au départ, il n’avait joué que sur l’album « Your Wilderness », ce qui signifiait qu’il devait se familiariser avec les chansons antérieures du groupe pour les jouer en concert. S’appuyant sur son expérience avec King Crimson, où il était souvent confronté à des défis similaires, Gavin Harrison a adopté une approche de chaque titre comme s’il était nouveau, peu importe sa date de création.

Avec l’approbation du groupe, il a développé sa propre interprétation de certaines des anciennes chansons, les réarrangeant parfois de manière radicale. Au fil des tournées, Harrison s’est pris de curiosité pour l’ampleur du catalogue musical de The Pineapple Thief. Le processus étant pour lui de considérer chaque chanson comme une « vieille chanson/nouvelle chanson« , imaginant comment il pourrait les retravailler et les recâbler de manière créative. Il cherchait à trouver d’autres chansons à jouer en concert, mais Bruce Soord, le fondateur du groupe, l’a encouragé à aller encore plus loin, y compris à écrire de nouvelles sections pour les morceaux existants.

L’approche de Gavin Harrison sur ce projet ne visait pas à créer un album de compilation ou un best-of, mais plutôt d’insuffler une nouvelle vie aux anciennes chansons en les réarrangeant et en les retravaillant. Il considérait cela comme une source d’inspiration et une manière de donner une nouvelle dimension aux morceaux existants du groupe et c’est plutôt réussi.

La pochette de l’album « Give It Back » a été créée par Carl Glover.

Conclusion

En conclusion, The Pineapple Thief est un groupe de musique rock exceptionnel qui mérite une attention particulière. Leur riche discographie, leur style musical unique et leurs prestations scéniques enflammées en font un groupe incontournable dans le monde de la musique.

Membres de The Pineapple Thief

Bruce Soord : Fondateur, chanteur principal, guitariste et compositeur principal du groupe. Bruce Soord est le cerveau créatif derrière The Pineapple Thief, et sa voix émouvante et ses talents de guitariste ont contribué à définir l’identité musicale du groupe.

Gavin Harrison : Batteur. Gavin Harrison a rejoint The Pineapple Thief en 2016 et apporte son talent et son expérience considérables à la rythmique du groupe. Il est également connu pour son travail avec le groupe de rock progressif Porcupine Tree.

Jon Sykes : Bassiste. Jon Sykes est membre du groupe depuis 2012 et est responsable de la ligne de basse puissante et mélodique qui sous-tend la musique de The Pineapple Thief.

Steve Kitch : Claviériste. Steve Kitch est un membre clé du groupe, apportant des textures atmosphériques et des arrangements subtils à leur musique. Il est également responsable du mixage et du mastering des albums du groupe.

Anciens membres
Wayne Higgins – guitares, chant
Keith Harrison – batterie, chant
Matt O’Leary – claviers
Dan Osborne – batterie, chant

Membre de Session et Live
Beren Matthews – guitare, chant (2021-aujourd’hui)

Anciens groupes de Session et Live
Darran Charles – guitares, voix
George Marios – guitare, chant

Il convient de noter que la composition du groupe a pu changer au fil des ans, avec différents membres ayant contribué à différents moments de l’histoire de The Pineapple Thief. Cependant, Bruce Soord reste le membre fondateur et leader incontesté du groupe.

Discographie de The Pineapple Thief

Albums studio
2022 – Give It Back
2020 – Versions of the Truth
2018 – Dissolution
2016 – Your Wilderness
2016 – 8 Years Later
2014 – Magnolia
2012 – All the Wars
2010 – Someone Here Is Missing
2008 – Tightly Unwound
2007 – What We Have Sown
2006 – Little Man
2005 – 10 Stories Down
2004 – 12 Stories Down – une édition en avant-première de 10 Stories Down
2003 – Variations on a Dream
2002 – One Three Seven (137)
1999 – Abducting the Unicorn – réédité en 2017 sous le titre Abducted at Birth, remasterisé avec un titre bonus

Albums et vidéos Live
2021 – Nothing But the Truth – DVD/CD (enregistrement live en studio)
2019 – Hold Our Fire – CD (enregistré en sept. 2018)
2017 – Where We Stood – DVD/CD (enregistré en fév. 2017)
2014 – Live 2014 (dématérialisé, enregistré en nov. 2014)
2013 – Live at the 013 (dématérialisé, enregistré en nov. 2012)
2010 – Someone Here Is Live (dématérialisé, enregistré en oct. 2010)
2008 – Live at the Half Moon, Putney – vidéo
2003 – Live – DVD/CD + 4 nouveaux titres studio

Compilation et coffrets
2023 – How Did We Find Our Way (1999 – 2006)
2013 – Introducing the Pineapple Thief
2009 – 3000 Days

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Anekdoten, symbole de renouveau du rock progressif scandinave

Anekdoten

Anekdoten, un groupe suédois de rock progressif contemporain, a été formé en 1991 et est constitué de quatre membres originaux. Le groupe a sorti cinq albums studio sur son propre label et trois albums live au Japon. Leur premier album, « Vemod », est sorti en 1993 et a suscité un vif intérêt au sein de la communauté prog, permettant au groupe de faire une première tournée européenne et américaine en 1994. Leur troisième album, « From Within », sorti en 1999, s’éloigne légèrement du rock progressif des années 70 pour un son plus contemporain. Leur cinquième album, « A Time Of Day », sorti en 2007, est considéré comme leur point culminant créatif jusqu’à présent. Le groupe a effectué de nombreuses tournées en Europe, aux États-Unis, au Japon, au Canada, en Argentine, au Brésil et au Mexique. Le groupe est actuellement en train d’écrire des chansons et d’enregistrer pour un prochain album.

Anekdoten

Anekdoten en bref

Anekdoten est composé de Nicklas Barker à la guitare et au chant, Anna Sofi Dahlberg au violoncelle et aux claviers, Jan Erik Liljeström à la basse et au chant, et Peter Nordins à la batterie. Une partie du groupe a débuté comme « cover-band » de King Crimson. En effet Berg, Liljeström et Nordins s’étaient déjà réunis en 1990 pour se produire sous le nom de King Edward avec des titres de l’époque classique de King Crimson. Après l’arrivée de la violoncelliste Dahlberg en 1991, le groupe a changé de nom et s’est essayé à des compositions originales. Les combo tire son inspiration de prestigieux prédécesseurs comme Van der Graaf GeneratorMagma ou leurs compatriotes de Trettioåriga Kriget. Anekdoten est considéré comme l’un des pionniers du renouveau du rock-progressif suédois au début des années 1990, aux côtés de Landberk et Änglagård.

Leur musique se caractérise par une forte proportion de mellotron et surtout dans leurs premières œuvres, par un son de basse électrique dominant et fortement distordu qui vous emporte dans un univers sombre et intense.

Leurs deux premiers albums, Vemod et Nucleus, ont été salués par la critique pour leur complexité et leur noirceur, et ont établi le groupe comme une référence du rock progressif contemporain.

En 1991, Nicklas qui avait été très inspiré par sa nouvelle acquisition, un Mellotron M400, a écrit une épopée de 10 minutes avec ce puissant instrument. Lorsque leur label japonais Disk Union leur a demandé un titre bonus pour la sortie du premier album « Vemod », Anekdoten a enregistré le titre dans un studio 8 pistes de Tommy Liljegren. Ce morceau s’est avéré bien meilleur que ce à quoi le groupe s’attendait et « Sad Rain » est devenu l’un de leurs titres phares en concert. Une version studio est aujourd’hui disponible en version numérique sur les plateformes de streaming.

Plusieurs échanges ont eu lieu avec des compagnons de route de la scène suédoise : en 1998, Berg, Nordins et des membres de Landberk, le groupe qui a précédé Paatos, ont créé Morte Macabre, un projet de groupe qui s’est consacré à la réorchestration au mellotron de différentes bandes-son de films d’horreur tels que Cannibal Holocaust et Rosemary’s Baby. Ils on sorti l’album Symphonic Holocaust.

Le clip vidéo du single The War is Over, extrait de l’album Gravity, a été réalisé par l’ex-guitariste d’Änglagård Tord Lindman. La musique est instrumentale et se caractérise par l’improvisation et l’utilisation intensive de mellotron et de synthétiseurs.

Depuis leur album From Within, Anekdoten s’est éloigné du progressif classique pour se tourner vers un registre plus actuel et accessible, tout en conservant sa qualité technique et son identité sonore. En 2015, le groupe a sorti un nouvel album intitulé Until All the Ghosts are Gone, qui a été bien accueilli par les critiques et les fans de rock progressif.

Depuis 2010, Nicklas Barker est impliqué dans un projet parallèle appelé My Brother The Wind. Un premier CD de rock psychédélique improvisé intitulé Twilight In The Crystal Cabinet est sorti en mai 2010.

La formation suédoise a su se faire un nom en tant que tête d’affiche lors de festivals importants aux États-Unis et en Europe mais aussi au Japon, où (pour l’anecdote et le jeu de mot), il existait deux groupes de reprises d’Anekdoten. Le groupe a entre-temps bien réduit le nombre de ses concerts mais il reste toutefois actif.

Depuis 2015, l’ancien guitariste de The Church, Marty Willson-Piper, accompagne le groupe lors de ses tournées. Il a en outre participé à l’album Until All The Ghosts Are Gone, sorti la même année, en tant que musicien invité.

Si vous aimez le rock progressif contemporain, plongez dans l’univers musical unique d’Anekdoten, l’un des groupes phares de ce style à la discographie culte, de Vemod à Until All the Ghosts Are Gone et découvrez l’évolution sonore de ce groupe emblématique.

Membres

Jan Erik Liljeström : basse, chant
Nicklas Barker : guitare, mellotron, chant
Peter Nordins : batterie, percussions
Anna Sofi Dahlberg : mellotron, claviers, violoncelle, voix
Marty Willson-Piper : guitare

Discographie

Studio albums

1993 – Vemod
1995 – Nucleus
1999 – From Within
2003 – Gravity
2007 – A Time of Day
2015 – Until All the Ghosts Are Gone

Compilations
2009 – Chapters

Albums Live
1997 – Live EP
1998 – Official Bootleg: Live in Japan
2005 – Waking the Dead, Live in Japan 2005

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