Kwoon – Sandy Lavallart

Kwoon - Sandy Lavallart - MazikAprès neuf ans d’absence Kwoon publie « Life », un nouveau single qui nous fait retrouver le souffle épique des compositions du guitariste parisien Sandy Lavallart.

Un titre écrit pour sa fille, qui monte jusqu’à l’apothéose d’un onirisme post-rock et indie-rock qui rappelle des compositions de Sigur Ros, Explosions in the Sky ou encore Pink Floyd, Radiohead et qui se concrétise comme un appel à la vie.

Kwoon en bref

Kwoon - Sandy Lavallart - MazikCe combo pour le moins énigmatique, c’est avant tout son leader Sandy Lavallart, un compositeur de talent qui, en 2006, dévoilait déjà ses envies musicales à l’occasion du premier album autoproduit intitulé Tales and Dreams. Un premier chapitre qui surprend et trace les lignes d’un univers libre et coloré, finement illustré par le clip vidéo maintes fois primé « I Lived on the Moon » et qui lève le voile sur un post-rock rêveur, empli de promesses et salué par des critiques élogieuses qui le comparent à Sigur Ros, Arcade Fire et Godspeed You ! Black Emperor.

Ce premier opus permet au groupe de se présenter sur scène et de rencontrer son public qui l’attendait déjà au-delà de nos frontières avec une tournée de dates acoustiques et électriques qui les conduit de France, en Suisse puis en Allemagne, en Hollande et en Grèce. Des montées d’une intensité exaltante, où la solennité du violoncelle flirte avec des envolées majestueuses des guitares, le tout porté par une voix feutrée et intime.

Kwoon, qui reconnait apprécier des artistes et groupes tels que les Floyds, Godspeed, Mogwai, Explosions in the sky, Radiohead, Nosfell, Mum, Patrick Watson, Eddie Vedder, Bjork, Mono, Syd Matters, Radiohead, Cecilia Eyes, Archive et Tim Burton, enregistre trois ans plus tard When The Flowers Were Singing. Il s’agit d’un deuxième album délicat et mature, très inspiré, qui combine des morceaux instrumentaux et des titres chantés, dans une veine plutôt post-rock, aux longs crescendos mélodiques et mélancoliques à la Porcupine Tree (époque The Sky Moves Sideways) comme autant d’échappées belles et de bouffées d’Air.

Kwoon - Sandy Lavallart - MazikLe troisième album The Guillotine Show de 2011, produit par le label Fin de Siècle, s’enrichit de mélodies aux teintes pop-rock et folk avec des passages de chants plus présents qui m’ont immédiatement fait penser à Grandaddy en particulier sur « I’m On Standby » de leur album Sumday.

Par la suite, Sandy Lavallart s’est tourné vers de nombreux projets aux accents New-Age qui rappellent par certains aspects le compositeur autrichien Gandalf. Très inspiré, il nous emmène dans son Volcano Tour, pour une série de vidéos où il  improvise au sommet de volcans majestueux à travers le monde et en particulier celui de Lanzarote  aux îles Canaries. Prestations solitaires d’un lyrisme époustouflant sur un panorama grandiose.

Kwoon - Sandy Lavallart - Mazik

En effet, dans un style onirique propice à la méditation et à la rêverie, ces morceaux hypnotiques vous transportent sans coup férir dans les bras de Morphée en l’espace d’un clignement de paupières. Si le solo de guitare sur une corde de Robert Fripp (King Crimson) dans Starless vous subjugue alors vous allez adorer l’ambiance planante instillé par l’univers envoûtant de Kwoon.

Sandy Lavallart déclare « J’aime la vie, j’aime rêver et voyager. Partir loin et seul, pour me retrouver, pour atteindre des sommets et des limites, pour me sentir petit face à cette nature si respectable et démesurée. Jouer ma musique dans des lieux insolites et vertigineux, c’est un rêve de toujours…« 

Son nouveau single, Life, sur lequel il est rejoint par sa fille Margot, montre qu’il sait toujours nous offrir d’incroyables montées électriques d’une intensité exaltante. « Ce titre est une sorte d’hymne à la vie où on doit voir le verre à moitié plein et tirer des leçons de chaque instant, être conscient que parfois la Terre ne tourne pas si rond que ça, mais qu’avec un minimum de recul, de bon sens et de sourire, on récolte du bon » résume Sandy Lavallart.

Kwoon devrait encore publier quelques singles supplémentaires au fil des mois  pour se relancer après un si long hiatus. Après cette mise en bouche nous attendons désormais l’album ! 🙂

Membres de Kwoon

Sandy – chant, guitares
Guillaume – guitares
Valère – guitares, claviers
Yoann – basse, claviers, chœurs
Pierre – batterie, sampler, claviers

Musiciens additionnels

Paul Kinman & François Michaud – guitares
Andreane Detienne & Luke Moller – violons, altos et violoncelles
Margot Lavallart – chœur enfant

Discographie de Kwoon

Albums studio

2006 – Tales and dreams
2009 – When the flowers were singing

EP

2011 – The Guillotine show

Singles

2014 – Swan
2020 – Alaska
2020 – Life

Site de référence www.kwoonmusic.com

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GoGo Penguin

GoGo PenguinGoGo Penguin est un groupe de jazz, jazz-fusion, progressive jazz, fusion et post-rock formé en 2012 à Manchester en Grande-Bretagne par le pianiste Chris Illingworth, le bassiste Grant Russell et le batteur Rob Turner. Les membres du trio s’étaient rencontrés au Collège royal de musique.

La formation se fait remarquer lors de la sortie de son premier album Fanfares en 2012.  La musique du groupe s’inspire de différents styles, passant d’Aphex Twin à Brian Eno, de Debussy à Shostakovich, Massive Attack, Squarepusher, Esbjörn Svensson Trio, The Bad Plus.

GoGo Penguin en bref

Le trio fait partie des étoiles montantes de la scène jazz britannique.  C’est sa faculté particulière à synthétiser et à développer des lignes mélodiques puisées dans le classique, le jazz et l’électronica (big beat, drum & bass, trip hop, downtempo, ambient) et ses harmoniques répétitives assez hypnotiques et envoûtantes qui rendent la musique de GoGo Penguin si originale et intéressante.

Le premier album du groupe, Fanfares, est publié par Manchester Gondwana Records en 2012. Il est accueilli par des critiques dithyrambiques de la part du quotidien The Guardian ainsi que de BBC Music, puis il est nominé pour le titre de meilleur album de jazz aux World Wide Awards.

Nick Blacka qui a précédemment joué dans un autre trio avec le pianiste Chris Illingworth, rejoint le groupe fin 2012 après le départ du membre fondateur, Grant Russell qui a décidé de consacrer à d’autres projets. Il apporte une nouvelle cohésion au son du groupe qui publie alors v2.0 en 2014 chez Gondwana. Brillamment enregistré par l’ingénieur du son attitré, Joe Reiser, assisté en studio par Brendan Williams. Cet album est nominé au trophée Mercury Prize de 2014 aux côtés des albums de Damon Albarn, Young Fathers et Jungle.

En 2015 le trio réalise une performance live avec sa propre bande originale sur la projection du film Koyaanisqatsi du réalisateur Godfrey Reggio sorti en 1982. Initialement la BO avait été composée par Phillip Glass.

GoGo Penguin a en effet composé cette nouvelle partition afin d’offrir à ce film documentaire expérimental une parfaite réactualisation. Leur musique riche et texturée illumine à nouveau l’émotion originale du film, pour créer une expérience audiovisuelle Live appréciée aussi bien les fans de GoGo Penguin que par les amoureux du film désormais culte.

La même année GoGo Penguin signe avec le prestigieux label de jazz Blue Note Records et sort l’album Man Made Object l’année suivante, en 2016.

Le dernier album en date de GoGo Penguin, sorti le février 2018, s’intitule A Humdrum Star.

Site de référence : www.gogopenguin.co.uk

Membres de Gogo Penguin

Chris Illingworth – piano
Nick Blacka – basse, contrebasse
Rob Turner – batterie.

Ancien membre de Gogo Penguin

Grant Russell – basse, contrebasse

Discographie

2012 : Fanfares
2014 : v2.0
2016 : Man Made Object
2018 : A Humdrum Star

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