AGE OTORI : Une Révolution Rock Alternative Italienne

AGE OTORI

Fondé en 2021 dans le Piémont, AGE OTORI est un groupe de rock alternatif né de la rencontre des musiciens Simone Calvo (basse), Lorenzo Meneghetti (batterie, percussions) et Alberto Laezza (chant, guitare, synthé). Rejoints plus tard par Samuele Chiesa (guitare, chœurs), ils créent un son unique mêlant shoegaze, post-punk et indie rock.

Des Sonorités Puissantes et Envoutantes

AGE OTORICe groupe italien se distingue par ses rythmiques complexes et dynamiques, portées par des riffs de guitare incisifs et crunchy, une basse puissante et fracassante ajoute une profondeur percussive qui résonne intensément et rappelle par moment des sonorités à la Cure.

Le chant clair et précis d’Alberto Laezza complète cette alchimie musicale, rendant chaque morceau captivant.

Un Début Prometteur

Leur premier single, Humdrum, sorti en novembre 2024, explore la monotonie du quotidien contrastée par des expériences émotionnelles intenses. Ce titre est une introspection sonore, oscillant entre chaos et réflexion, et reflète un voyage intérieur poignant.

Un EP Remarquable

Le 11 décembre 2024, leur premier EP éponyme voit le jour, enregistré au Ciabòt Recordings Studio sous la direction de Francesco Martinat. Produit par plusieurs labels indépendants tels qu’Araki Records et Karma Conspiracy Records, cet opus confirme leur potentiel sur la scène alternative internationale.

AGE OTORI

Performances Live et Collaborations

AGE OTORI a déjà partagé la scène avec des groupes notoires comme Ovo, Dirty Sound Magnet et Lleroy. Leur énergie scénique et leur créativité sonore leur ont permis de se démarquer lors d’événements prestigieux comme le FreakOut! Fest 2022.

Un Avenir Prometteur pour AGE OTORI

Avec un univers sonore riche et des compositions intenses, AGE OTORI incarne le renouveau du rock alternatif italien. Leurs influences variées et leur approche musicale novatrice font d’eux un groupe à suivre de près pour les amateurs de rock alternatif.

Conclusion

Le nom AGE OTORI, inspiré d’un terme japonais signifiant « avoir l’air pire après une coupe de cheveux », reflète peut-être une philosophie artistique profonde : accepter l’imperfection et transformer l’inattendu en une force créative. Avec cette approche audacieuse, le groupe semble prêt à continuer son ascension sur la scène musicale alternative internationale.

Membres du groupe AGE OTORI

Alberto Laezza : Chant, guitare, synthétiseur
Simone Calvo : Basse
Lorenzo Meneghetti : Batterie, percussions, samples
Samuele Chiesa : Guitare, chœurs

Discographie d’AGE OTORI

EP
2024 – AGE OTORI

Facebook | Youtube | Bandcamp

Jean-Luc Admin Mazik décembre 2024 ©

Talking Heads : Histoire, Musique et Héritage d’un Groupe Légendaire

Talking Heads, groupe emblématique de la scène new-yorkaise des années 1970, ont révolutionné la musique rock en mélangeant des influences variées telles que le punk, le funk, et la new wave. Fondé en 1975 par David Byrne, Tina Weymouth, Chris Frantz, et Jerry Harrison, ce groupe a non seulement captivé par son style musical unique, mais aussi par son approche artistique novatrice et avant-gardiste.

Talking Heads

Les Origines du Groupe et l’Émergence de la New Wave

Les Talking Heads voient le jour au cœur de l’effervescence artistique new-yorkaise, à une époque où des groupes comme les Ramones et Blondie explorent les prémices du punk rock. En intégrant la scène du CBGB, célèbre club new-yorkais, ils se distinguent rapidement par leur son original et leur approche minimaliste. David Byrne, avec sa voix distincte et son style énigmatique, devient rapidement le visage du groupe, tandis que Weymouth, Frantz, et Harrison apportent une base rythmique solide et une maîtrise musicale sans égale.

Talking Heads : Un Style Unique et des Albums Marquants

Le style des Talking Heads évolue au fil des années, expérimentant des sonorités nouvelles et complexes. En 1977, leur premier album éponyme marque le début de leur succès avec des morceaux comme Psycho Killer, qui reste l’un de leurs titres phares. À partir de 1980, avec l’album Remain in Light, produit par Brian Eno, ils incorporent des éléments de musique africaine, un tournant qui leur ouvre un public plus large et attise la curiosité de critiques du monde entier. Parmi leurs albums les plus marquants, on trouve :

    • 1977 – Talking Heads: 77
    • 1978 – More Songs About Buildings and Food
    • 1980 – Remain in Light
    • 1983 – Speaking in Tongues

Ces albums illustrent leur capacité à explorer de nouvelles frontières musicales tout en conservant une cohérence artistique qui leur est propre.

L’Influence de Brian Eno et l’Évolution Sonore

L’arrivée de Brian Eno en tant que producteur marque un tournant dans la carrière du groupe. Ce partenariat donne naissance à une série d’albums où les Talking Heads expérimentent avec des sonorités complexes, des boucles de percussions, et des rythmes syncopés, repoussant les limites de la new wave vers un style encore plus riche et diversifié. Ce mélange de genres fait des Talking Heads un groupe avant-gardiste, à la croisée de la pop, du rock et de la world music.

Un Héritage Indélébile

Le groupe a influencé de nombreux artistes des décennies suivantes, tels que Radiohead, Arcade Fire, et LCD Soundsystem, qui ont tous repris leur approche novatrice et éclectique de la musique. En dépit de leur séparation en 1991, leur musique reste intemporelle, et leurs concerts, souvent conçus comme de véritables performances artistiques, continuent d’inspirer de nouvelles générations.

Leur impact va au-delà de la musique, avec un style visuel et scénique qui demeure iconique. Le documentaire Stop Making Sense, réalisé par Jonathan Demme, est encore aujourd’hui considéré comme l’un des meilleurs films de concert jamais réalisés.

Conclusion

Talking Heads reste un groupe incontournable, ayant marqué l’histoire de la musique par sa créativité et sa capacité à transcender les genres. Grâce à une discographie riche et variée, il continue d’inspirer les mélomanes et les musiciens de tous horizons.

Talking Heads

Membres de Talking Heads

David Byrne : chant, guitare
Chris Frantz : batterie
Tina Weymouth : basse
Jerry Harrison : guitare, claviers

Membres additionnels en Live
Adrian Belew : guitare, chant
Alex Weir : guitare
Bernie Worrell : claviers
Steve Scales : percussions
Busta « Cherry » Jones : basse
Dollette McDonald : chant
Lynn Mabry : chant
Edna Holt : chant
Raymond Jones : claviers

Discographie de Talking Heads

Albums studio
1988 – Naked
1986 – True Stories
1985 – Little Creatures
1983 – Speaking in Tongues
1980 – Remain in Light
1979 – Fear of Music
1978 – More Songs About Buildings and Food
1977 – Talking Heads: 77

Albums live
1984 – Stop Making Sense
1982 – The Name of This Band is Talking Heads
1980 – Rome concert 1980

Compilations
2009 – Same as It Ever Was
2007 – The Collection
2006 – Bonus Rarities and Outtakes
2005 – Talking Heads
2004 – The Best of Talking Heads
2003 – Once in a Lifetime
1992 – Sand in the Vaseline: Popular Favorites

Site officiel | Facebook | Youtube