Neil Larsen


Neil LarsenNeil Larsen est un  musicien américain né en 1948 originaire de Floride, compositeur, arrangeur, directeur artistique  et multi-instrumentiste puisqu’il joue du piano, de l’orgue, divers claviers, du synthétiseur et de nombreux autres instruments.

 

Biographie de Neil Larsen

Neil Larsen est membre du Larsen-Feiten Band et de Full-Moon. Pas très connu du grand public, discret mais présent sur de nombreux albums, il est souvent associé à son compère Buzz Feiten que l’on retrouve ensemble sur de nombreux albums.

Neil Larsen n’a sorti que six albums solo mais a joué sur plus de 200 et  a travaillé avec pléthore de grands artistes de R & B, jazz, blues et pop comme Joe Sample Whitney Houston, George Harrison, Steve Gadd, Ricky Lawson, Dr John, Michael Baker, Rickey Minor, Kenny Loggins, Larry Williams, Jimmy Cliff, Randy Newman, Carly Simon, Bill Withers, Gregg Allman, Miles Davis, Rickie Lee Jones, Randy Brecker, Ray Barretto, Airto, Dave Holland…. et bien sûr Al Jarreau.

Après l’armée en 1970, il déménage à New York et commence à composer des jingles pour la télé et enregistre comme musicien de studio par exemple sur l’album Energized de Foghat.

En 1972, Neil et quatre de ses amis musiciens forment le groupe Full Moon. Ils enregistrent un album éponyme. Les quatre musiciens en question ne sont autres que Buzz Feiten (évidemment), Gene Dinwiddie, Freddy Beckmeier et Phillip Wilson qui faisaient tous partie du Paul Butterfield Blues Band. Full Moon publiera un second opus éponyme dix ans plus tard.

Par la suite Neil Larsen se retrouve impliqué sur des albums et des tournées de Bonnie et Delaney Bramlett, Gregg Allman, Roy Buchanan, Alex & Livingston Taylor et Cher.

En 1978, on retrouve Neil Larsen sur le sixième album de George Harrison, puis sur Tango Palace le neuvième de Dr John  et il sort enfin son premier album solo Jungle Fever accompagné de Willie Weeks, Andy Newmark et Michael Brecker.

En 1979, Neil accompagne Rickie Lee Jones sur son premier album puis part en tournée avec elle.

Il publie ensuite son deuxième opus solo High Gear enregistré avec Steve Gadd et Michael Brecker, album nominé pour un Grammy dans la catégorie rock-instrumental.

En 1980, Neil forme un groupe avec son ami Buzz Feiten et enregistre un album intitulé Larsen-Feiten Band puis il participe à des enregistrements avec Rickie Lee Jones et George Harrison.

Neil se produit également au Montreaux Jazz Festival aux côtés de nombreux autre musiciens dont Al Jarreau* pour l’enregistrement d’un album live Casino Lights.

En 1982, il enregistre avec Kenny Loggins Footloose entre-autres, puis part en tournée pendant trois ans, incluant une participation au concert Live Aid en 1985.

Après une tournée avec Rick Springfield, Neil commence à travailler pour Al Jarreau  et devient son arrangeur et directeur artistique pendant douze ans.

En 1986, c’est Miles Davis qui fait appel à lui pour composer le morceau Carnival, que l’on retrouve sur plusieurs albums de la légende de la trompette.

En 1991, Neil joue sur l’album B.B. King There Always Always More More, le premier de plusieurs projets avec la légende du blues.

Mes deux albums favoris de Neil Larsen sont Jungle Fever et High Gear, ses deux premières réalisation en solo.

Discographie de Neil Larsen

Albums Solos

1978 – Jungle Fever
1979 – High Gear
1988 – Through Any Window
1989 – Smooth Talk
2006 – Orbit
2015 – Forlana

Avec des groupes

Neil Larsen & Buzz Feiten Band
1980 – Larsen/Feiten Band

Full Moon
1972 – Full Moon 1
1982 – Full Moon 2

1982 – Casino Lights
*Lin-up de ce concert :
Al Jarreau : chant
Randy Crawford : chant
Neil Larsen : claviers
Marcus Miller : basse
Ricky Lawson : batterie
Lenny Castro : percussion
Buzz Feiten : guitare
Larry Carlton : guitare
Robben Ford : guitare
Mike Manieri : vibraphone
Jimmy Haslip : basse
Russell Ferrante : piano
Larry Williams : saxophone, flûte & cuivres
Kim Hutchcroft : saxophone alto
Jim Horn : saxophone baryton
Jerry Hey : trompette
Chuck Findley : trompette
Bill Reichenbach : trombone
Richard Page, Bill Champlin, Steven George : chœurs

Achetez les albums

👉 Partagez cet article 👇 👍 🎵 🙂

Paul Rose

Paul RosePaul Rose est probablement l’un des guitaristes virtuose les plus talentueux de sa génération. Fondamentalement guitariste de rock, son style de jeu remarquable touche également au blues, au jazz et à la pop, dans un style qui lui est propre. (NB : Ne pas confondre avec Paul Rose alias « DJ Scuba » musicien electro.)

Paul Rose en bref

Né à Newcastle au nord est de l’Angleterre en juillet 1966, son don pour la guitare s’est révélé à un âge précoce, il est considéré comme l’un des meilleurs guitaristes de sa région dès l’âge de 16 ans, et joue en live régulièrement sur les scènes de Newcastle avec les groupes locaux les plus populaires de l’époque.

Depuis, Paul a poursuivi sa carrière de musicien, compositeur et producteur, publié une dizaine d’albums solo à ce jour, vendu dans le monde entier et élargi son cercle de fans en gagnant une reconnaissance mondiale bien méritée.

En 25 ans de carrière Paul a obtenu la reconnaissance de ses Pairs, ainsi le regretté Rory Gallagher le traitait de « Hot Player » et Seymour Duncan le classe parmi les 5 meilleurs guitaristes, deuxième entre Jeff Beck (1er) et Roy Buchanan (3ème), excusez du peu !

Reconnu comme un guitariste électrique, Paul a donné des concerts solo avec une guitare acoustique et une pédale d’échantillonnage lors de la sortie de son premier album acoustique « The Learning Curve ».

Ces concerts ont été très bien accueillis par la critique qui le considère « comme un guitariste de classe mondiale au sommet de son art ». Cela ne veut pas dire que Paul se détourne des guitares Fender qu’il aime tant, bien au contraire.

Son Best of comprend seize morceaux qui reflètent ses 20 ans de carrière.

Le 12ème Double Life a été enregistré et mixé au studios Steakhouse de Steve Lukather à Hollywood en 15 jours seulement. Ce studio a accueilli par le passé de nombreux guitaristes tels que Jeff Beck, Steve Vai, Eddie Van Halen, etc.

Personnellement c’est l’album Ten sorti en 2010 que j’apprécie particulièrement sur lequel il reprend de belle manière le standard de jazz « Harlem Nocturne » (Ray Noble Orchestra 1939)

Discographie de Paul Rose

2002 – Magic City
2004 – Half Alive
2005 – Learning Curve
2005 – Slideaway
2008 – Late Show
2008 – Promises
2010 – Ten
2011 – Best Of
2013 – Double Life
2015 – The Real Thing

Site de référence : www.paulrose.co.uk

Achetez les albums

👉 Partagez cet article 👇 👍 🎵 🙂