Roxy Music : L’Épopée d’un Groupe Visionnaire du Pop-Rock

Roxy Music, un nom qui résonne comme un écho intemporel dans l’univers de la musique pop-rock. Ce groupe britannique, fondé en 1971, a marqué une génération entière et continue d’influencer les artistes contemporains. Dans cette chronique, nous plongerons dans l’histoire fascinante de Roxy Music, en explorant leur héritage musical et leur impact durable sur le monde de la musique.

Roxy Music : Un Mélange Unique de Styles

L’une des caractéristiques les plus marquantes de Roxy Music est leur capacité à fusionner différents styles musicaux pour créer une esthétique sonore singulière. Leur musique combine habilement le glam rock, le pop art, le rock progressif et la musique électronique, ce qui en fait un groupe à part dans le paysage musical des années 70.

Roxy Music

L’Avant-garde Visuelle

Outre leur musique innovante, le combo s’est démarqué par son esthétique visuelle avant-gardiste. Leur leader charismatique, Bryan Ferry, était un dandy du rock, créant ainsi une image de groupe à la fois provocante et sophistiquée. Leurs pochettes d’albums, conçues par le célèbre designer Peter Saville, sont devenues emblématiques et ont contribué à façonner l’identité visuelle du groupe.

Roxy Music 1982 Avalon

Les Albums Incontournables

Roxy Music a produit une série d’albums qui ont laissé une empreinte indélébile dans l’histoire de la musique. Parmi les incontournables, on trouve son album éponyme sorti en 1972, « For Your Pleasure » de 1973, et « Avalon » publié en 1982. Chacun de ces albums est un voyage musical unique, explorant des thèmes allant de la mélancolie à l’exubérance.

L’Héritage de Roxy Music

Même après leur séparation en 1983, le groupe a continué d’influencer des générations de musiciens, de David Bowie à Duran Duran en passant par Depeche Mode. Leur mélange de sophistication et d’expérimentation sonore demeure un modèle pour les artistes contemporains.

Roxy Music s’est reformé en 2022 pour une tournée du 50e anniversaire au Royaume-Uni et aux États-Unis prévue pour l’automne de cette année-là. La plupart des dates de la tournée en Amérique du Nord ont été accompagnées par la chanteuse Anne Erin Clark alias « St. Vincent » en tant qu’artiste en première partie. Nilüfer Yanya a quant à elle assuré l’ouverture au Royaume-Uni.

Bryan Ferry, fondateur et chanteur du groupe, célèbre son demi-siècle de carrière en solo en lançant une nouvelle édition de son album Mamouna, qui sort le 17 novembre 2023.

Conclusion

Roxy Music demeure un pilier de la musique pop-rock, ayant contribué à élargir les horizons du genre. Leur fusion audacieuse de styles et leur esthétique visuelle avant-gardiste restent une source d’inspiration pour de nombreux artistes d’aujourd’hui. Son héritage musical perdure, rappelant à tous que l’innovation et l’audace sont des éléments clés de la création artistique. Plongez dans l’univers captivant de Roxy Music et découvrez la magie intemporelle de leur musique.

Membres

Bryan Ferry : chant, clavier, piano, harmonica, guitare rythmique occasionnelle
Andy Mackay : saxophone, hautbois, claviers, contre-chant
Paul Thompson : batterie
Phil Manzanera : guitare solo, chœurs occasionnels, basse

Anciens membres

Brian Eno : synthétiseur, traitements sonores, chœurs
Graham Simpson : basse
Roger Bunn : guitare
Dexter Lloyd : batterie
David O’List : guitare
Rik Kenton : basse
John Porter : basse
Eddie Jobson : claviers, synthétiseurs, violon électrique, chœurs
John Gustafson : basse
Sal Maida : basse
John Wetton : basse
Rick Wills : basse
Gary Tibbs : basse
Paul Carrack : claviers
Andy Newmark : batterie
Guy Fletcher : claviers
Chris Spedding : guitare
Colin Good : claviers
Oliver Thompson : guitare
Jerry Meehan : basse
Jorja Chalmers : claviers et saxophone

Discographie

Albums studio
1972 – Roxy Music
1973 – For Your Pleasure
1973 – Stranded
1974 – Country Life
1975 – Siren
1979 – Manifesto
1980 – Flesh + Blood
1982 – Avalon

Albums live
1976 – Viva! Roxy Music
1983 – The High Road
1990 – Heart Still Beating
1998 – Concert Classics
2000 – Valentine
2001 – Concerto
2001 – Vintage
2002 – Ladytron
2002 – Reflection
2002 – Roxy Music Live

Compilations
1977 – Greatest Hits
1981 – The First Seven Albums
1983 – The Atlantic Years 1973-1980
1985 – The Best of Bryan Ferry & Roxy Music
1986 – Street Life 20 Great Hits
1988 – The Ultimate Collection
1989 – The Early Years
1989 – The Later Years
1995 – More Than This
1995 – The Thrill of It All
2000 – Slave to Love – The Best of the Ballads
2001 – The Best of…
2012 – The Complete Studio Recordings 1972-1982

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Siouxsie & The Banshees : Légendaire groupe rock post-punk britannique

Siouxsie & The Banshees, un nom qui résonne dans l’histoire du rock britannique, a émergé de l’énergie frénétique du mouvement post-punk et du gothic rock des années 1970. Mené par la charismatique Siouxsie Sioux et accompagné de musiciens talentueux, le groupe a marqué la scène musicale avec un style unique, mêlant des sonorités sombres, des ambiances envoûtantes et des performances captivantes. Dans cet article, nous plongeons dans l’univers de Siouxsie & The Banshees, en explorant leur formation, leur discographie légendaire, et leur héritage durable qui continue d’influencer de nombreux artistes à ce jour. Rejoignez-nous pour un voyage passionnant à travers l’univers envoûtant de l’un des groupes rock les plus emblématiques de tous les temps.

Siouxsie and The Banshees Au Zenith Radio Broadcast Paris 1991

Formation de Siouxsie & The Banshees et leur impact sur la scène rock

Siouxsie & The Banshees est un groupe rock britannique formé à Londres en 1976, qui joua un rôle majeur dans l’émergence du post-punk et du gothic rock. Leur musique distinctive, mélangeant punk, art rock et ambiances sombres, leur a permis de créer un style unique et envoûtant. Mené par la puissante voix de Siouxsie Sioux, le groupe est rapidement devenu une référence incontournable dans le monde de la musique alternative.

Succès de Siouxsie & The Banshees

Leur premier album, « The Scream, » sorti en 1978, comprenait des morceaux emblématiques tels que « Hong Kong Garden » et « Metal Postcard. » Au fil des années, le groupe a enchainé les albums à succès, tels que « Kaleidoscope » (1980), « Juju » (1981), « A Kiss in the Dreamhouse » (1982) et « Peepshow » (1988).

Siouxsie & The Banshees a également marqué les esprits avec des chansons cultes comme « Spellbound, » « Cities in Dust, » « Happy House, » « Christine, » « Israel, » et « Peek-a-Boo. » Leur musique a eu un impact significatif sur la scène alternative et a influencé de nombreux artistes au fil des décennies.

La séparation et l’héritage de Siouxsie & The Banshees

Le groupe s’est séparé en 1996, mais leur influence perdure dans l’industrie musicale et parmi leurs fans dévoués. Siouxsie Sioux a poursuivi une carrière solo, tandis que les autres membres du groupe ont participé à divers projets musicaux après la séparation. Malgré leur absence sur scène, Siouxsie & The Banshees reste un nom mythique du rock britannique, continuellement célébré et célébrant l’éternelle créativité de l’industrie musicale.

Membres fondateurs du groupe

Siouxsie Sioux (Susan Janet Ballion) – Chanteuse principale et figure emblématique du groupe, connue pour sa voix puissante et distinctive, ainsi que son style vestimentaire original.

Steven Severin (Steven Bailey) – Bassiste et co-fondateur du groupe, qui a joué un rôle essentiel dans la création de la musique et de l’esthétique des Banshees.

Marco Pirroni – Guitariste, il faisait partie du groupe lors de sa formation, mais a quitté peu de temps après pour rejoindre Adam and the Ants. Il est principalement connu pour son travail avec Adam Ant.

Par la suite, le groupe a connu plusieurs changements de membres, notamment pour le poste de batteur :

Sid Vicious (John Ritchie) fut le premier batteur, mais il quitta le groupe avant qu’ils ne deviennent célèbres. Il devint plus tard célèbre en tant que bassiste pour le groupe punk Sex Pistols.

Budgie (Peter Clarke) est devenu le batteur permanent du groupe à partir de 1979.

Cette année là le guitariste John McKay et le batteur Kenny Morris avaient tous les deux quitté le groupe peu de temps avant une tournée. Siouxsie & The Banshees se sont alors retrouvés sans guitariste et sans batteur. C’est à ce moment-là que Robert Smith, le chanteur et guitariste du groupe The Cure, a été recruté pour jouer de la guitare pendant la tournée.

Robert Smith (guitares, claviers) ne fut pas un membre permanent de Siouxsie & The Banshees, mais il a joué un rôle crucial dans leur histoire. La collaboration de Robert Smith avec Siouxsie & The Banshees a été bien accueillie par les fans et les critiques, et son style de jeu de guitare unique a ajouté une nouvelle dimension aux performances du groupe. Il est important de noter que Robert Smith n’a jamais été un membre officiel du groupe, mais il a été un membre temporaire qui a grandement contribué à leur succès pendant cette période. Après la tournée, Robert Smith est retourné à son groupe principal. Malgré son rôle éphémère, sa collaboration avec Siouxsie & The Banshees est restée mémorable et a laissé une empreinte durable dans l’histoire de la musique alternative.

Autres membres ponctuels
Kenny Morris : batterie
John McKay : guitare, saxophone
John McGeoch : guitare, claviers, saxophone
John Valentine Carruthers : guitare
Martin McCarrick : claviers, violoncelle, accordéon
Jon Klein : guitare

Siouxsie Sioux et Steven Severin restèrent les membres principaux et constants du groupe tout au long de son existence, avec divers autres musiciens participant à différents moments de la carrière du groupe.

Siouxsie and The Banshees

Discographie

Albums studio
1978 – The Scream
1979 – Join Hands
1980 – Kaleidoscope
1981 – Juju
1982 – A Kiss in the Dreamhouse
1984 – Hyæna
1986 – Tinderbox
1987 – Through the Looking Glass
1988 – Peepshow
1991 – Superstition
1995 – The Rapture

Albums Live
1983 – Nocturne
2003 – Seven Year Itch
2009 – At the BBC

Compilations
2002 – The Best of Siouxsie and the Banshees
2004 – Downside Up
2006 – Voices on the Air: The Peel Sessions
2015 – Spellbound: The Collection
2022 – All Souls

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