Seven Impale atteint de nouveaux sommets avec leur 3ème opus « Summit »

Le retour de Seven Impale avec son nouvel album intitulé « Summit » qui sort le 26 mai est un événement majeur dans le paysage musical. Le groupe a su préserver son essence distinctive tout en offrant de nouvelles explorations sonores passionnantes. Ce troisième opus est une invitation à un voyage musical où l’audace, la virtuosité et la créativité s’entremêlent pour créer une expérience auditive inoubliable au sommet du prog-rock qui ravira les fans de Jaga Jazzist, King Crimson, Van Der Graaf Generator, Meshuggah et plus encore. La musique de Seven Impale est un mélange éclectique, excentrique, électrique et élastique de heavy-jazz-rock.

Seven Impale

Seven Impale en bref

Seven Impale est un groupe norvégien formé à l’automne 2009 par Stian Økland qui souhaitait créer un son nouveau et excitant en combinant sa passion pour la guitare jazz, le thrash metal et tout ce qui se trouve entre les deux genres. Les membres originaux du groupe, Tormod, Benjamin et Fredrik, ont rapidement été rejoints par Håkon et Erlend, et ils ont formé la composition actuelle de Seven Impale à partir de l’été 2010.

Au cours de cette période, le groupe a écrit et partiellement enregistré ce qui est devenu l’EP « Beginning/Relieve« . Ils ont également répété régulièrement et donné autant de concerts que possible. Grâce à leur participation à une compétition locale de type « battle of the bands » à Åsane, à Bergen, ils ont pu faire des connexions qui leur ont permis de remporter le festival Utkant à Gulen. C’est lors de ce festival qu’ils ont fait la rencontre de Ivar Peersen d’Enslaved et de Martin Kvam de Karisma Records. Ces rencontres ont été déterminantes pour la suite de leur parcours musical, car Martin Kvam les a immédiatement invités à rejoindre leur label, tandis que Ivar Peersen les a mis en contact avec leur futur producteur, Iver Sandøy.

Alors qu’ils se préparaient à enregistrer leur premier album « City of the Sun« , le groupe a décidé de finaliser le matériel plus ancien qui ne ferait pas partie de l’album. Leur ami Christian Fredrik (bassiste de Moron Police) les a aidés à produire cet EP « Beginning/Relieve », en réenregistrant tous les instruments sauf la batterie et le saxophone, dans son appartement à Bergen. Après des centaines d’heures d’enregistrement, de production et de mixage, l’EP était prêt pour une sortie numérique début 2013.

En automne 2013, Seven Impale est retourné en studio avec Iver Sandøy pour enregistrer « City of the Sun ». L’album est sorti en septembre 2014 et a été très bien accueilli par le public international du rock progressif. Ensuite, en été 2015, le groupe est retourné en studio pour enregistrer leur deuxième album « Contrapasso« . Cet album est le fruit de la collaboration entre Seven Impale et Iver Sandøy, avec des idées audacieuses, des riffs lourds et des paysages sonores intenses.

Après la sortie de « Contrapasso » en septembre 2016, le groupe a donné certains de ses concerts les plus importants. En 2017, ils ont participé au célèbre festival de jazz local de Bergen, le Nattjazz, et ont également joué au festival Night of the Prog en Allemagne.

Depuis l’été 2017, la vie des membres de Seven Impale a connu de nombreux événements qui ont ralenti leur progression musicale. Des activités avec d’autres groupes, la poursuite de leurs études supérieures, des problèmes de santé, le travail, la famille, les relations amoureuses, l’arrivée d’un bébé et même une pandémie, ont tous contribué à ralentir leur dynamisme.

Cependant, en avril 2021, Seven Impale est revenu sur scène à Bergen, pour la première fois depuis mai 2017. Ils ont interprété la première chanson écrite pour leur très attendu troisième album. Avec tous les membres du groupe vivant à nouveau à Bergen, ils sont extrêmement enthousiastes à l’idée de reprendre de l’élan et de montrer au monde comment ils ont évolué au cours des cinq dernières années, tant sur le plan humain que musical, en tant que collectif et individuellement.

Seven Impale-Summit

Après une longue attente, le groupe Seven Impale est donc de retour avec leur très attendu troisième album intitulé « Summit« , qui sera disponible le 26 mai 2023. Pendant que les membres étaient occupés par diverses facettes de la vie, les fans ont guetté les signes de vie du groupe. En effet, le chanteur/guitariste Stian a poursuivi ses études en obtenant son diplôme de chanteur d’opéra à l’Académie Grieg et a depuis entamé une carrière internationale. De son côté, le claviériste Håkon a rejoint Enslaved, ajoutant ainsi une nouvelle dimension à son parcours musical. Entre les naissances, les diplômes obtenus et les étapes de la vie, le temps a filé rapidement. Néanmoins, les membres du groupe ont maintenu Seven Impale en vie, conservant une flamme qui brûlait avec une chaleur constante, voire tiède.

Aujourd’hui, l’attente touche à sa fin alors que le troisième album tant espéré de Seven Impale voit enfin le jour, sept ans après la sortie de leur dernier opus « Contrapasso ». Avec « Summit », le groupe continue d’explorer son style unique en mêlant habilement jazz et rock progressif à des influences plus lourdes. L’album offre quatre titres qui donnent des frissons, tout en restant fidèle à la folie caractéristique de leurs précédents albums, « City of the Sun » et « Contrapasso ». Dans cet opus, Seven Impale accorde à la musique et aux paroles l’espace et le temps nécessaires pour captiver et éblouir les auditeurs.

« Summit » voit le groupe norvégien atteindre de nouveaux sommets créatifs, repoussant les limites de leur propre musique. Chaque morceau est une expérience musicale à part entière, offrant des arrangements complexes, des harmonies exquises et des performances instrumentales captivantes. L’équilibre entre les éléments jazz et progressif est parfaitement maîtrisé, créant ainsi un son unique qui caractérise Seven Impale.

Malgré avoir peut-être atteint le sommet artistique avec cet album, la question demeure : est-ce que cela signifie que Seven Impale n’a plus rien à apporter à la scène musicale ? La réponse est un retentissant non. « Summit » est la preuve que le groupe a encore beaucoup à offrir. Leur capacité à fusionner des genres musicaux disparates tout en créant quelque chose de cohérent et d’innovant est remarquable. Leur passion pour l’expérimentation sonore et leur recherche constante d’une musique audacieuse et captivante sont les témoins d’un groupe qui évolue et se renouvelle sans cesse.

Tracklist de « Summit »

01 HUNTER (10:33)
02 HYDRA (10:34)
03 IKAROS (9:26)
04 SISYPHUS (13:22)

L’album a été enregistré à Solslottet, Bergen. Produit, mixé et masterisé par Iver Sandøy.

Membres de Seven Impale

Benjamin Mekki Widerøe : Saxophone
Erlend Vottvik Olsen : Guitares
Fredrik Mekki Widerøe : batterie, guitares, voix
Håkon Mikkelsen Vinje : claviers, voix
Stian Økland : Guitares, voix
Tormod Fosso : Basse

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MAGMA : l’histoire du groupe emblématique du rock progressif français

MAGMA est un groupe de rock progressif français formé en 1969 par le batteur et chanteur Christian Vander. Le groupe est connu pour sa musique complexe et inventive qui combine des éléments de jazz, de rock et de musique classique. Depuis plus de cinquante ans, MAGMA est considéré comme l’un des groupes les plus influents de la scène musicale française et internationale. Le style particulier du groupe est appelé « Zeuhl » considéré comme une musique multidirectionnelle, spirituelle et céleste.

MAGMA en bref

christian-vander-magmaMAGMA a été fondé en 1969 par Christian Vander, qui avait déjà une expérience de batteur dans d’autres groupes de jazz et de rock. Le nom du groupe est une référence à la lave en fusion, un symbole de la puissance et de la créativité de la musique de MAGMA. Dès le début, le groupe a créé une musique unique et novatrice qui a rapidement attiré l’attention des fans de rock progressif. Le nom du groupe a été choisi pour son évocation de la lave, symbole de la force et de l’énergie créatrice.

Leur logo est l’un des éléments les plus distinctifs et reconnaissables du groupe. Il est composé d’une lettre M majuscule stylisée, avec trois griffes qui sortent de la barre centrale de la lettre. Ce logo a été créé par Christian Vander lui-même est un symbole important de l’esthétique unique de MAGMA, qui combine des éléments de science-fiction, de mythologie et de musique progressive pour créer une expérience musicale immersive et originale.

logo-magma

Le chanteur et fondateur du groupe, Christian Vander, a inventé une langue imaginaire appelée le « Kobaïen » utilisé dans la plupart des chansons de MAGMA et dans les titres de leurs albums et morceaux. Cette langue a été créée pour exprimer des émotions universelles qui ne peuvent pas être transmises par des mots existants. Elle est basée sur des règles grammaticales et un vocabulaire inventé. Les paroles des chansons sont souvent des poèmes ou des histoires écrites par Vander dans sa langue imaginaire, et sont ensuite traduits en français ou en anglais pour les enregistrements et les performances en live. Ce langage imaginaire est devenu une partie intégrante de l’identité de MAGMA, ajoutant une dimension supplémentaire à leur musique expérimentale. Le langage est souvent chanté avec une voix forte et passionnée, créant une atmosphère dramatique et émotionnelle dans leur musique. Une véritable mythologie autour de leur langue et de leur musique a également été créée, affirmant qu’elles sont inspirées par une civilisation avancée appelée Kobaïa, qui aurait existé sur une autre planète. Cela ajoute une dimension mystique à leur musique et renforce leur image de groupe expérimental et avant-gardiste.

Au fil des ans, MAGMA a connu de nombreux changements de formation, mais Christian Vander est resté le membre fondateur et le leader du groupe. En 1970, MAGMA a sorti son premier album, intitulé « MAGMA ». L’album a été très bien accueilli par la critique et a contribué à faire connaître le groupe au-delà des frontières françaises. Depuis lors, MAGMA a sorti de nombreux albums, chacun explorant de nouvelles idées musicales et étendant les limites du rock progressif.

À son actif plus de vingt albums, chacun reflétant l’évolution musicale du groupe.

    • « MAGMA » (1970) : le premier album de MAGMA qui a établi la réputation du groupe sur la scène du rock progressif.
    • « Mekanïk Destruktïw Kommandöh » (1973) : un album conceptuel qui explore les thèmes de la création, de la destruction et de la renaissance.
    • « Attahk » (1978) : un album plus accessible qui comprend des chansons plus courtes et des influences jazz-funk.
    • « Üdü Wüdü » (1976) : un album plus expérimental qui incorpore des éléments de musique africaine et de free jazz.

Au fil des ans, MAGMA a collaboré avec de nombreux artistes de renom, tels que le célèbre pianiste de jazz Herbie Hancock qui  a joué avec MAGMA lors de concerts en France et aux États-Unis, le saxophoniste et clarinettiste Yochk’o Seffer  qui a fait partie du groupe dans les années 1970 et le chanteur Klaus Blasquiz qui est resté avec le groupe pendant plus de dix ans à partir de 1971.

En 1976, le groupe a été invité à jouer à l’Olympia de Paris, une étape importante dans leur carrière. Cependant, le public n’était pas préparé pour leur musique expérimentale et certains spectateurs ont même jeté des tomates sur scène. Malgré ces difficultés, MAGMA a continué à développer son style musical unique et a acquis une base de fans inconditionnels dans le monde entier. Le groupe continue à tourner et à enregistrer de la musique à ce jour.

Le groupe a également joué dans plusieurs festivals de musique rock dans le monde, notamment au célèbre festival Rockpalast en 1978, qui a été diffusé à la télévision allemande.

Le dernier album en date, publié le 7 octobre 2022, est intitulé « KARTËHL« , après une période de plus de 18 mois sans avoir pu se produire en concert. Cette période de pause forcée a permis au groupe de se concentrer sur la préparation de cet album collectif, une première depuis longtemps. Après avoir constitué un nouveau line-up en 2020, MAGMA a proposé à chaque membre du groupe d’apporter ses propres compositions, une pratique qui a toujours été encouragée par le fondateur du groupe, Christian Vander, qui n’a jamais voulu être le seul compositeur de MAGMA. Ce nouvel opus qui tranche avec l’album précédent « ZËSS » aux accents sombres, est un album lumineux et résolument optimiste, fruit d’un travail collectif que le groupe a baptisé « Opération Kartëhl« .

MAGMA est considéré comme un groupe influent dans le développement de la musique progressive en France et dans le monde. Le groupe a également inspiré de nombreux artistes dans différents genres de musique. Avec une discographie impressionnante et des collaborations avec des artistes de différents genres, MAGMA est un groupe influent qui a marqué l’histoire de la musique rock et de nombreux groupes sont assimilés ou se réclament du mouvement Zeuhl.

Membres

Christian Vander : chant, batterie, tambourin
Stella Vander : chant, chime (carillon)
Benoît Alziary : vibraphone, percussions
Caroline Indjein : chant
Hervé Aknin : chant
Isabelle Feuillebois : chant
Jim Grandcamp : guitare
Jimmy Top : basse
Jérôme Martineau : claviers
Laura Guarrato : chant
Philippe Bussonnet : basse
Rudy Blas : saxophones, clarinettes, guitare
Simon Goubert : piano, claviers
Sylvie Fisichella : chant
Thierry Eliez : piano, claviers

Cette liste n’est pas exhaustive et il convient de noter que la composition de Magma peut varier en fonction des enregistrements et des concerts et que le groupe a accueilli de nombreux membres au fil des ans. Cependant, Christian Vander a toujours été le pilier du groupe et le principal créateur de leur musique complexe et avant-gardiste.

Discographie

Albums studio
1970 : Kobaïa
1971 : 1001° Centigrades
1973 : Mekanïk Destruktïw Kommandöh
1974 : Ẁurdah Ïtah
1974 : Köhntarkösz (2e album de la trilogie Köhntarkösz)
1976 : Üdü Wüdü
1978 : Attahk
1984 : Merci
2004 : K.A (1e album de la trilogie Köhntarkösz)
2009 : Ëmëhntëhtt-Rê (3e album de la trilogie Köhntarkösz)
2012 : Félicité Thösz
2014 : Rïah Sahïltaahk
2015 : Šlaǧ Tanƶ
2019 : Zëss
2022 : Kãrtëhl

Albums live
1975 : Live / Hhaï (appelé aussi Köhntark, live à La Taverne de l’Olympia, Paris)
1977 : Inédits
1981 : Retrospektïẁ III
1981 : Retrospektïẁ I-II
1992 : Les Voix de Magma
1994 : Théâtre du Taur, Concert 1975
1995 : Concert Bobino 1981
1996 : Concert 1971, Bruxelles : Théâtre 140
1996 : Concert 1976, Opéra de Reims
1999 : BBC 1974
2001 : Theusz Hamtaahk : Trilogie
2008 : Bourges 1979
2009 : Live in Tokyo
2014 : Zühn Wöhl Ünsaï – Live in Bremen (enregistré en 1974)
2015 : Alhambra I et II (enregistrés en 2009)
2018 : Marquee Club (enregistré en 1974)
2021 : ESKÂHL 2020 (Bordeaux, Toulouse, Perpignan)

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