Simon Phillips

Simon Phillips fait partie des meilleurs batteurs contemporains de renommée mondiale dont le style reflète non seulement ses performances techniques mais aussi sa sensibilité musicale particulière.

Qu’il s’agisse de Rock, Fusion ou Jazz, Simon excelle par la précision et l’intensité de son jeu « open-handed drumming » (position laissant l’espace « ouvert » coté droit pour un droitier permettant de placer des contre-temps et breaks contrairement au jeu croisé traditionnel) qui ne manque jamais d’émotion et de sensation.

Simon Phillips en bref

La carrière musicale professionnelle de Simon débute à l’âge de douze ans avec son père, Sid et son groupe The Dixieland band jusqu’à l’âge de seize ans.

Simon devient rapidement l’un des batteurs les plus célèbres et les plus demandés à Londres. Il enregistre avec de nombreux groupes et artistes tels que Mick Jagger, The Who, Jeff Beck, Jack Bruce, Peter Gabriel, Joe Satriani, Tears for Fear, Judas Priest, Roxy Music, Michael Schenker, Nik Kershaw, Al DiMeola, 801, Pete Townshend, Russ Ballard, Robert Palmer, Stanley Clarke, The Pretenders, Jon Anderson, Whitesnake et Dave Gilmour … pour n’en citer que quelques-uns.

En 1992, Simon décide de déménager aux États-Unis et rejoint Toto pour la tournée mondiale du groupe après la disparition du batteur d’origine, Jeff Porcaro.

Parallèlement, il enregistre son premier album solo Protocol en 1988, suivi de Force Majeure en 1992. Symbiosis qui sort en 1995 est plus inspirée que jamais et indique un changement de direction dans les compositions mettant en exergue sa virtuosité.

Une autre facette de la carrière musicale de Simon c’est la production et l’enregistrement qu’il a débuté en Angleterre en travaillant sur trois albums de Mike Oldfield.

Hormis ses projets solo, Simon Phillips a également coproduit les albums de Toto Tambu en 1995 suivi de Mindfields en 1998. C’est lui qui a conçu le dernier album de Toto enregistrer et mixer Through the Looking Glass au cours de  l’hiver 2001/02 dans son propre studio d’enregistrement (Phantom Recordings).

Simon Phillips (batterie), Andy Timmons (guitare), Steve Weingart (claviers), Ernest Tibbs (basse)

En 1982 il fait partie du trio RMS (Ray Russel, Mo Foster et Simon Phillips), formation avec laquelle il enregistre un album en public « Live at the Venue » puis en 1983 un DVD « RMS and Gil Evans live in Montreux 83 ».

En 2000, Simon qui temporairement Toto et enregistre avec Derek Sherinian (Dream Theater) puis en 2001 l’enregistrement du groupe progressif Planet X, « Moonbabies » et le mixage de « Live From Oz ».

Plus tard il forme un autre trio avec Pino Palladino et Philippe Saisse (PSP) avec lequel il enregistre un live au Japon en 2008.

Protocol II sort en 2013 et Protocol III en 2015, l’enregistrement du nouvel album Protocol IV  commencé le 6 février 2017 au studio Phantom Recordings avec Greg Howe – Ernest Tibbs – Dennis Hammest est publié fin octobre 2017…

 

Mise à jour du 05/02/2022

En 2022 Simon Philips poursuit la série Protocol avec le cinquième épisode Protocol V, toujours excellent et dans la même veine. Dans cet opus Simon Phillips est entouré d’Ernest Tibbs (basse), Otmaro Ruiz (claviers), Jacob Scesney (saxophone) et Alex Sill (guitare).

Si vous êtes batteur et que vous envisagez acheter une batterie électronique, sachez que Simon Phillips signé un set de qualité professionnelle Fame DD-ONE XT avec un rack en chrome, un véritable HiHat et un module XT révisé, dont les sons intégrés ont été développés par Simon Phillips lui même. Cet ensemble de sons de batterie de haute qualité se compose de 1.100 échantillons individuels qui ont été enregistrés dans son studio à Los Angeles.

Discographie solo de Simon Phillips

1988 – Protocol
1992 – Force Majeure
1995 – Symbiosis
1997 – Another Lifetime
1999 – Out Of the Blue
2001 – Vantage Point
2013 – Protocol II
2015 – Protocol III
2017 – Protocol IV (26/10/2017)
2022 – Protocol V (04/02/2022)

Site de référence : www.simon-phillips.com

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Return to Forever

Return to Forever est un groupe de fusion de jazz fondé et dirigé par le grand pianiste Chick Corea.

Tout au long de son existence, le groupe a vu passer en son sein un grand nombre de musiciens, avec le noyau dur que sont ses membres fondateurs Chick Corea et le bassiste Stanley Clarke.

Return to Forever en bref

Avec Weather Report et Mahavishnu Orchestra, Return to Forever est souvent cité comme l’un des principaux groupes du mouvement Jazz-Fusion des années 1970.

De nombreux talents dont Stanley Clarke, Flora Purim, Airto Moreira et Al Di Meola, se sont fait connaître grâce à leurs performances sur les albums de RT F.

A ses débuts le groupe a principalement joué une musique à connotation latine, le groupe initial étant composé de la chanteuse-percussionniste brésilienne Flora Purim et de son mari Airto Moreira à la batterie et aux percussions, du partenaire musical de longue date de Chick Corea, Joe Farrell au saxophone et la flûte, ainsi que d’un jeune bassiste à l’époque qui deviendra une légende : Stanley Clarke.

Leur premier album éponyme, Return to Forever, est enregistré 1972 et n’a à l’origine été distribué qu’en Europe. Le second album, Light as a Feather de 1973, inclut le morceau « Spain » qui devient un succès.

Après le deuxième album, Farrell, Purim et Moreira quittent le groupe pour créer leur propre formation. Le guitariste Bill Connors, le batteur Steve Gadd et le percussionniste Mingo Lewis rejoignent Return to Forever. Cependant, Steve Gadd ne souhaitant pas partir en tournées avec le groupe est remplacé par Lenny White à la batterie et aux percussions. Lenny et Chick se sont connus dans le groupe de Miles Davis. Le troisième album Return to Forever, Hymn of the Seventh Galaxy sort en 1973.

Lorsque Bill Connors quitte à son tour le groupe pour se concentrer sur sa carrière solo, Return to Forever cherche un nouveau guitariste. Earl Klugh tient la guitare pour certains concerts mais il est remplacé par Al Di Meola, un jeune prodige de 19 ans qui participe à des sessions d’enregistrements, lui aussi deviendra une légende…  L’album suivant, No Mystery sort en 1975.

L’album Romantic Warrior publié en 1976 reste à ce jour le best-seller de RTF et obtient un disque en or. Cet album plus jazz-rock et fusion est extrêmement bien accueilli par la critique qui souligne les performances techniques est musicales de la formation.

Corea, Clarke et White font une tournée acoustique en 2009 avec des invités tels que Bill Connors, Chaka Khan et Jean-Luc Ponty puis sortent un album Live en 2011 intitulé Forever, Corea, Clarke & White.

Line-up

Chick Corea – claviers
Stanley Clarke – basse
Lenny White – batterie
Frank Gambale – guitare
Jean-Luc Ponty – violon

Mise à jour du 11/02/2021

Chick Corea est décédé le 9 février 2021 à Tampa Bay sur la côte ouest de la Floride aux États-Unis des suites d’un cancer. Il avait 79 ans.

Discographie

1972 – Return to Forever
1973 – Hymn of the Seventh Galaxy
1973 – Light as a Feather
1974 – Where Have I Known You Before
1975 – No Mystery
1976 – Romantic Warrior
1977 – Musicmagic
1977 – Live
1980 – The Best of …
1996 – Return to the Seventh Galaxy: The Anthology
1996 – This Is Jazz, Vol. 12
2008 – The Anthology
2009 – Returns
2011 – Forever, Corea, Clarke & White
2011 – The Complete Columbia Albums Collection
2012 – The Mothership Returns

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