Waiting [for Joy] : l’explosion noise de Harmonic Permanent Drive

Harmonic Permanent Drive : Une machine sonore à haute tension

Né de la rencontre de quatre figures majeures de la scène indépendante, Harmonic Permanent Drive dévoile Waiting [for Joy], un premier album viscéral où se mêlent rock indé, noise rock et textures industrielles. À la croisée du chaos et de la précision, le groupe tisse un univers sonore puissant et dérangeant, entre violence contenue et instants de suspension quasi mystiques.

Harmonic Permanent Drive : Une transmission émotionnelle sans filtre

Derrière ce nom énigmatique, “Harmonic Permanent Drive” – terme emprunté à l’ingénierie robotique – se cache une ambition musicale radicale : transmettre une énergie continue, fluide, mais intensément humaine. Porté par Éric Martin (guitare, chant – We Insist!), Syn-Anton (machines, chant – ex-Treponem Pal), Aurélien Esquivet (basse – Sala Bestia) et Étienne Gaillochet (batterie, chœurs – Mule Jenny), le quatuor français explore l’interface entre la machine et la chair.

Harmonic Permanent Drive

Une plongée dans les abysses de l’âme

Chanté en anglais, Waiting [for Joy] est un voyage introspectif et abrasif. Chaque morceau sculpte un monde sombre, hanté par l’aliénation, le doute et l’obsession. De Graveyard, ouverture tellurique et saturée, à Stuck in a Life, final suffocant, l’auditeur est happé dans un tunnel émotionnel où se croisent riffs acérés, nappes synthétiques distordues et chœurs fantomatiques.

Les titres phares Our Living Place, The Monkey in My Brain ou encore The World Has Stopped prolongent cette impression d’un monde désaccordé, percutant et poétique, où l’humain cherche désespérément un sens à travers le vacarme.

Une sortie accompagnée de visuels puissants

Trois singles accompagnés de clips viennent ponctuer la sortie :

Graveyard (11 mars)

Our Living Place (4 avril)

The Monkey in My Brain (18 avril)

L’album, produit par Fuzz-Wire et mixé par Frédéric Nout au studio Le Ventre de la Baleine, sera disponible le 25 avril 2025 chez Juste Une Trace. Le design visuel est signé Aurélien Esquivet, et les photographies par Mariexxme.

Harmonic Permanent Drive

Une release party à ne pas manquer

Pour célébrer cette sortie, le groupe donnera un concert à L’Antipode (Paris 19e) le 23 mai 2025 à 20h30.

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Kruder & Dorfmeister : Pionniers du downtempo et du trip-hop

Kruder & Dorfmeister, composé de Peter Kruder et Richard Dorfmeister, est un duo autrichien emblématique de la musique électronique. Depuis le début des années 1990, ils développent un son unique fusionnant downtempo, trip-hop, chill-out, dub et nu-jazz. Contrairement à la scène techno florissante de Vienne à l’époque, ils ont suivi une voie alternative, inspirée par le hip-hop, le rare groove, la new wave et les expérimentations sonores qui transcendent les genres.

Kruder & Dorfmeister

Un parcours anticonformiste et novateur

Dès leurs premières productions, ils se démarquent par une approche musicale originale, développant un son organique et complexe avec un matériel limité : deux samplers Akai, un Roland Space Delay et une table de mixage poussiéreuse. Leur EP G-Stoned (1993), aux influences afro-jazz et Pink Floyd, intrigue rapidement la scène électronique et attire l’attention des producteurs.

Avec la montée du mouvement trip-hop et l’émergence de labels comme Ninja Tune et Mo’ Wax, Kruder & Dorfmeister sont déjà en avance. Leur compilation DJ-Kicks (1996) et surtout The K&D Sessions (1998) rencontrent un succès mondial. Pourtant, ils refusent les offres alléchantes des majors et préfèrent développer leur propre label, G-Stone Recordings, offrant une plateforme à des artistes partageant leur vision musicale.

Un héritage durable et une influence indéniable

Loin des clichés du jazz-fumé-lounge, leur musique évolue avec des incursions vers la drum & bass, le broken beat et la house minimale. En parallèle, ils développent des projets parallèles : Peter Kruder lance Peace Orchestra, tandis que Richard Dorfmeister forme Tosca avec Rupert Huber, développant un style minimaliste et expérimental.

En 2020, ils publient 1995, un album rassemblant des morceaux inédits enregistrés avant The K&D Sessions, confirmant leur vision intemporelle de la musique. Leur approche peut être comparée à celle de Brian Eno, qui, comme eux, a toujours privilégié une recherche sonore avant-gardiste plutôt que des standards commerciaux.

Aujourd’hui, Kruder & Dorfmeister restent des figures majeures du downtempo, proposant des DJ sets qui transcendent les barrières culturelles et musicales, une langue universelle du son et du ressenti.

Discographie de Kruder & Dorfmeister

Albums studio
2020 – 1995

Albums de mix
1996 – DJ-Kicks: Kruder & Dorfmeister
1996 – Conversions

Albums de remixes
1998 – The K&D Sessions

EPs
1993 – G-Stoned
2008 – Shakatakadoodub

Compilations et autres projets
2000 – G-Stone Book
2009 – Private Collection (compilation par Peter Kruder)

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