THE WHO, L’HISTOIRE ILLUSTRÉE Prix: 35€ 240 pages Parution : 28 octobre 2021
Après The Clash : tous les albums, toutes les chansons, Elton John, l’histoire illustrée de Rocket Man et Depeche Mode, foi et dévotion, les Éditions Place des Victoires publient un nouvel ouvrage dans leur collection « Pop & Rock » : THE WHO, L’HISTOIRE ILLUSTRÉE de Mike Evans.
The Who ? tout simplement l’un des groupes de rock les plus populaires et influents des années 1960 et 1970 !
Vénérés par de nombreux fans dans le monde entier, ils se muent en un phénomène d’envergure internationale, assurant leur longévité grâce à des concerts sensationnels, au jeu de scène hors du commun, débordant d’une énergie explosive au sens propre comme figuré (combien d’instruments et d’accessoires s’appliquent-ils à détruire lors de leurs prestations ?) et à une musique novatrice.
Leur évolution, depuis leurs débuts en tant que The Detours, les fait émerger à l’avant-garde du mouvement britannique mod sous Ie nom des Who. Avec un langage antinomique d’angoisse adolescente, des atours inspirés du pop art et des spectacles à guichets fermés au Marquee Club de Londres, Ie groupe se constitue un public fervent en sachant capter et relayer la voix d’une génération. à l’instar, bien sür, de leur tube de 1965, « My Generation », dont les paroles de rébellion juvénile retentissent comme l’hymne de L’époque.
Ce livre se propose de suivre leur histoire tumultueuse jusqu’à aujourd’hui, que ce soient les triomphes des créations ambitieuses de Pete Townshend sous la forme des opéras rock Tommy et Quadrophenia, les échecs, les conflits, les incursions de Roger Daltrey sur les petit et grand écrans, ou encore la mort tragique de Keith Moon, puis celle de John Entwistle… Par le biais d’un texte fourni, de critiques et interviews extraites d’archives de presse, ainsi que d’un compte rendu titre par titre de tous leurs albums studio et des meilleurs lives, il permet de porter un regard tras complet sur The Who, dont l’influence perdure depuis plus d’un demi-siècle. Doté d’une riche iconographie (photographies, pochettes de disque et autres souvenirs), ce must célèbre, à juste titre, la carrière de l’un des noms les plus pérennes dans l’histoire du rock.
Musicien de la scène rock et R&B des sixties, Mike Evans commença à écrire sur la musique lors de la décennie suivante, animant chaque semaine une émission sur une radio locale et collaborant régulièrement à l’éminent hebdomadaire musical britannique Melody Maker. Initiateur et éditeur de dizaines d’ouvrages sur la culture populaire, il est aussi l’auteur de nombreux titres, parmi lesquels le best-seller Elvis: A Celebration (2002), The Blues: A Visual History (2014), des biographies de Ray Charles, Neil Young et Leonard Cohen, ou encore Woodstock: Three Days that Rocked the World (2009, réactualisé en 2019).
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Dans l’enfer des décibels où ils revendiquent leur place avec un heavy-blues-rock de haute lutte, In Volt revient avec un nouvel album qui ne peut laisser indifférent. Entre grosses baffes et subtilités acoustiques, le groupe vous envoie dans les cordes et rappelle que le blues a engendré un môme turbulent appelé Rock & Roll…
Leur troisième album Free, réalisé avec Jon Caffery qui a travaillé avec Sex Pistols, Die Toten Hosen (groupe punk-rock allemand), Joy Division, Jeff Beck…, est sorti fin 2018…
In Volt en bref
Au delà d’une touche très 70’s qui peut parfois rappeler AC/DC et Led Zeppelin ou les Black Crowes voire Jack White (The White Stripes, The Raconteurs, The Dead Weather) pour cette capacité a insufflé un vent nouveau au classic-rock, le quatuor peut compter sur un guitariste inspiré et un vrai sens du groove qui permet au chanteur d’imposer sa personnalité.
En mars 2012, In Volt sort un premier opus éponyme très bien accueilli par la presse et les critiques ne tarissent pas d’éloges. Le groupe parcourt dès lors les routes de France et aligne de nombreuses dates. Une équipe soudée et unanime prend forme autour du groupe : un tourneur, un producteur Frankie Pfeiffer, une distribution. Tout s’enchaîne très vite. Toujours poussé par une motivation sans faille, le projet d’un nouvel album se fait jour. Celui-ci obtient de bons échos, la rock n’roll machine est lancée. Dans la foulée lLe groupe se produit dans plusieurs festivals (« Blues sur le Zinc », « Monterau festival » etc.) ou dans des lieux tels que « Chez Paulette », le « New Morning » etc… La réputation scénique d’In Volt ne fait que croître.
Les futures compositions pour un deuxième album se préparent déjà. La rencontre du groupe avec le musicien canadien Paul Deslauriers (Céline Dion, Garou, Whitney Houston…) sera décisive puis qu’il prend en charge la direction artistique de ce nouvel album : Big Fire distribué chez Naïve/Big Feat Records en 2014. De nombreuses critiques dithyrambiques sont publiées dans la presse (le Parisien, Rock n’ folk, Guitare Extrem, etc…). Ce sera l’occasion d’une nouvelle tournée en Belgique, Hollande, Suisse etc…
Artwork Myriam Catrin
En 2017, In Volt envoie les maquettes du futur album Free à Dieter Dierks, le producteur historique de Scorpions, dont certains morceaux sont chantés en anglais et, plus étonnamment, en allemand. Ce dernier les invite dans son studio personnel à Cologne et finalement c’est son ami de longue date, l’anglais Jon Caffery, qui prend place derrière la console pour produire l’album dans l’ancien studio EMI rebaptisé le Maarwegstudio2. Le projet fait l’objet d’un financement participatif sur le web (crowdfunding sur Kisskissbankbank).
Fort de sa réputation live, In Volt repart sur les routes gonflé à bloc avec Free, son album le plus abouti à ce jour.
Pour Mazik c’est une belle découverte que nous avons le plaisir de partager 🙂
Les membres du groupe In Volt
Antoine Gauthier alias Enton est chanteur et auteur compositeur. Doté d’une personnalité extravertie il est également comédien de théâtre. À 14 ans, influencé par son frère aîné Jérôme, il découvre le chant avec des morceaux des Doors. À 20 ans il découvre la scène avec le groupe Missbelieving. Les Cours Florent viendront supplanter le rock’n roll pendant trois ans où il sera rompu à l’extravagance scénique. Il en sort grandi, avec une nouvelle amitié devenue un ami de tous les instants, Jérôme Sitruk. Aujourd’hui Enton est reconnu pour son extrême authenticité sur scène et pour sa voix incandescente. Pourvu d’une véritable attraction sur le public par son profil déjanté, il reste un homme humble, d’une grande tendresse, ce qui le rend plus qu’attachant. Intègre, il donne et rend sans aucune concession, sans aucune justification. Il dévoile une identité inspirée par son maître, Jim Morrisson.
Jérôme Gauthier est guitariste, auteur compositeur et fondateur du groupe In Volt. Il débute la guitare à l’âge de 17 ans et lorsqu’il a 24 ans, c’est Gary Moore qui vient lui parler en songes pour l’inviter à écouter « Still Got The Blues », ce sera pour lui une véritable révélation. Il fait alors ses premières armes avec un premier groupe de reprises puis Missbelieving, Blue Feet, Lulu Borgia and more… En 1996 il entame deux années à l’American School of Music tout en jouant dans des groupes jusqu’en 2009. Personnalité au cœur de rockeur, il met dans ses compositions toute l’âme qu’il voue au Rock’n Roll.
Rodolphe Perroquin est un batteur multi-instrumentiste, diplômé en techniques du jazz au CIM de Paris. Il découvre la scène vers 15 ans dans des salles où se sont produit Ray Charles, Eric Lelanne, Sixun, Mino Cinelu, en accompagnant de nombreux artistes tels que Iléne Barnes, Amina, Takfarinas, Les Escrocs, Juan Rozoff, Peter Nathanson, Remy Chaudagne, etc… En 2000, il crée le studio-label Larodprod. Rodolphe est également compositeur sur une dizaine d’albums lounge ainsi que des pubs, jingles et musiques de documentaires pour France Télévision, M6, Canal+ et des chaines câblées, des radios nationales.
Karim Hamida est bassiste. En 2002, il obtient le prix du disque au Printemps de Bourges et sort un album No Bluff Sound chez Wagram suivi d’une tournée en assurant les premières parties de Louise Attaque. De 2005 à 2010, il re-mixe et réalise pour Louise Attaque, Fanta Disco, Dabi Touré, Wendy Code, Les Lascars… Il est également Ingénieur du son chez ADH. De 2006 à 2016, il travaille sur la création du projet Atomik en France et à l’étranger (UK, Allemagne, USA, Japon…). De 2014 à 2017, il compose et réalise pour la radio, télévision et cinéma : M6, BFM, Chérie FM, CBS Rengaine (film primé à Cannes)…
Pour en savoir plus sur le groupe In Volt, je vous invite à voir le reportage sur l’enregistrement de l’album Free à Cologne.
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