Dominique Le Bars : Un Auteur-Compositeur aux Influences Éclectiques

Dominique Le Bars est un talentueux auteur-compositeur et multi-instrumentiste français indépendant qui ne manque ni d’humour ni de dérision avec des textes poétiques parfois grinçants. Il a contacté Mazik pour nous présenter son travail et lors de la première écoute j’ai immédiatement fait le rapprochement avec Gainsbourg, Thiéfaine mais aussi Constantin. Bref un artiste  à découvrir et à soutenir sans aucun doute !

Dominique Le Bars

Dominique Le Bars en bref

Dès son jeune âge, il apprend la guitare, le clavier et la batterie en autodidacte. Vers 18 ans, il étudie le solfège, le piano classique et l’harmonie tonale, et devient finalement musicien professionnel. Il a parcouru de nombreux pays en tournée et s’est produit dans des festivals, ainsi que sur des scènes prestigieuses en France, telles que l’Olympia et le Bataclan à Paris. Après une dizaine d’années, il décide de revenir en Bretagne pour enseigner la musique tout en se consacrant exclusivement à la composition.

Son nouvel opus intitulé « Saucisse moins le quart » sortira en septembre 2023.

Interview exclusive Mazik/Dominique Le Bars

Mazik

Salut Dominique ! Merci d’avoir accepté cette interview super cool. Avant de commencer, peux-tu te présenter en quelques mots ?

Dominique Le Bars

Bien sûr ! Je suis Dominique Le Bars, auteur-compositeur, musicien breton de 55 ans. J’ai un casier presque vierge et je chausse du 45 (rires).

Mazik

Merci pour cette présentation. Parlons un peu de tes influences musicales, car tu en as mentionné tout un tas comme Thiéfaine, Gainsbourg, Capdevielle, Deraime, Katerine, Couture, Steely Dan, Pink Floyd, Feu Chaterton, Uriah Heep, Crimson, Beethoven, Debussy, Bach, Rimbaud, Pichette, Darien… la liste est longue ! Comment est-ce que ces artistes ont influencé ta musique ?

Dominique Le Bars

En effet, toutes ces influences se retrouvent dans ma musique d’une manière ou d’une autre. Chacun de ces artistes a laissé sa marque sur mon univers musical. Thiéfaine et Gainsbourg m’ont inspiré avec leur lyrisme et leur façon incroyable de jouer avec les mots. Capdevielle, Deraime et Katerine ont apporté une touche décalée et originale à ma musique. Couture, Steely Dan, Pink Floyd, Feu Chaterton, Uriah Heep et Crimson ont contribué à forger mes sonorités et mon approche instrumentale. Et les grands classiques comme Beethoven, Debussy et Bach ont influencé ma manière de structurer et d’arranger mes compositions. Rimbaud, Pichette et Darien, quant à eux, m’ont nourri sur le plan poétique. Et récemment, puisque tu en fais mention, j’ai découvert Constantin, un artiste suisse vraiment sympa et décalé.

Mazik

C’est intéressant de voir comment toutes ces influences variées se mélangent pour créer ton propre style. Tu as également mentionné que tu deviens de plus en plus difficile à influencer et que tu as trouvé ta propre personnalité musicale. Explique-nous un peu plus en détail.

Dominique Le Bars

C’est ça ! Au fil du temps, j’ai gagné en maturité artistique et en confiance dans ma propre vision musicale. Je suis devenu plus résistant aux suggestions extérieures, tout en restant ouvert à la diversité et à l’exploration de nouveaux horizons musicaux. Je pense avoir trouvé ma propre identité en tant qu’artiste, mais cela ne veut pas dire que je me ferme complètement aux influences. Au contraire, je crois que la richesse de ma musique réside dans ma capacité à m’inspirer de différents styles et à les fusionner pour créer quelque chose d’unique.

Mazik

C’est génial de voir ton évolution et ton indépendance artistique. Parlons maintenant de ton dernier album, « Saucisse moins le quart ». Comment se positionne-t-il par rapport à tes trois précédents albums, « Sylapse », « Entre deux ciels » et « Viral » ?

Dominique Le Bars

Dominique Le Bars - 2023 - Saucisse moins le Quart« Saucisse moins le quart » vient compléter les trois précédents. Je les qualifie de « Rock à textes », même si l’adjectif n’est pas tout à fait approprié car on y trouve plusieurs styles : chanson, blues, funk, celtique, classique, jazz, etc. Cet album tourne autour du thème de la complexité de l’être humain, de sa difficulté à gérer ses peurs, son ego, ses conflits. J’essaie d’y apporter de l’humour, mais l’actualité rend la tâche ardue ! Je me sens plus proche du lanceur d’alerte que de l’amuseur public, même si souvent la dérision aide à faire passer le message.

Mazik

Merci pour ces précisions. Parlons maintenant de ta démarche artistique. Tu as tout composé, joué et produit toi-même, comme beaucoup d’artistes indépendants aujourd’hui. Mais cette fois-ci, tu as aussi fait appel à d’autres musiciens. Raconte-nous comment ils ont contribué à enrichir ton travail.

Dominique Le Bars

Haha, ouais, je me débrouille avec plein d’instruments ! Mais pour cet album, j’ai voulu ouvrir les portes à d’autres musiciens talentueux. Vincent le Bihan a ajouté une touche de saxophone qui a vraiment apporté une atmosphère spéciale à certaines chansons. Benjamin Jouet s’est joint à moi en tant que batteur, et sa rythmique a vraiment donné une nouvelle dynamique aux morceaux. Et enfin, Fabien Page a contribué avec sa bombarde, un instrument traditionnel breton, qui a apporté une sonorité unique et folklorique. Leur participation a vraiment enrichi mon travail et a ajouté des nuances supplémentaires à l’ensemble de l’album.

Mazik

C’est fantastique de voir comment la collaboration avec d’autres musiciens peut élargir les horizons créatifs et donner une nouvelle dimension à la musique. Pour conclure, que voudrais-tu ajouter à propos de ton dernier album ?

Dominique Le Bars

Dominique Le Bars signatureMon dernier album, « Saucisse moins le quart », est vraiment un reflet de ma personnalité artistique et de toutes ces influences qui m’ont façonné au fil des années. J’ai composé, joué et produit chaque morceau, ce qui est une grande fierté en tant qu’artiste indépendant. Les différentes sonorités, les arrangements soignés et les textes poétiques se combinent pour créer une atmosphère unique et captivante. Je suis vraiment content du résultat, et je tiens à remercier les musiciens qui ont contribué à enrichir cet album. J’espère que les auditeurs pourront ressentir l’authenticité et la diversité qui caractérisent ma musique.

Mazik

Merci infiniment, Dominique, pour cette interview riche en anecdotes et en partage. On te souhaite beaucoup de succès pour ton nouvel album « Saucisse moins le quart » et pour tes projets à venir. Prenez tous le temps d’écouter Dominique Le Bars et de soutenir la musique indépendante. À bientôt !

Pour terminer, voici le clip « La guerre des écrans » extrait de son album « VIRAL » (2021 ) qui reflète assez bien l’univers de  Dominique Le Bars :

Tracklist de « Saucisse moins le Quart »

01 – Un nouveau départ
02 – Mes illusions aussi
03 – Pas glop
04 – Morpho
05 – Dinosaure analogique
06 – Des mots
07 – J’aime pas
08 – Dsl
09 – Les carreaux givrés
10 – La bourboule
11 – Le portrait de Dorian
12 – Saucisse moins le quart

Discographie

2023 – Saucisse moins le quart
2021 – Viral
2019 – Entre deux ciels
2017 – Sylapse
2017 – Piano Works
2017 – Un homme
2015 – 8top
2012 – L’intimité
2003 – Les saisons

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Typh Barrow : la voix puissante de la scène soul et pop belge

Typh Barrow est une chanteuse et compositrice belge qui s’est fait connaître du grand public en 2012 en participant à l’émission de télé-crochet « The Voice Belgique« . Depuis, elle a sorti plusieurs albums et s’est imposée comme l’une des voix les plus remarquables de la scène musicale belge à l’instar de Maurane ou Selah Sue.

Sa musique mélange différents genres tels que le jazz, la soul et la pop, et ses textes abordent des thèmes comme l’amour, la résilience et l’émancipation. Sa voix puissante et émouvante ainsi que son talent de compositrice ont séduit un large public et lui ont valu de nombreux prix et nominations aux Victoires de la Musique belges.

Typh Barrow est également connue pour ses performances scéniques énergiques et captivantes, qui allient voix exceptionnelle et présence charismatique sur scène.

Typh Barrow

Typh Barrow en bref

Tiffany Baworowski alias Typh Barrow est une chanteuse, autrice-compositrice et pianiste belge née à Bruxelles le 10 mai 1987. Son style est un mélange de pop et de soul avec des accents de jazz et de blues. Elle a révélé que son nom de scène était en réalité le résultat d’une combinaison de son patronyme écourté avec le surnom qui lui avait été donné par ses amis d’enfance. En effet, ses amis l’appelaient « Typh » pour sa vivacité et son énergie, et elle a décidé d’utiliser ce surnom comme nom de scène.

La voix de Typh Barrow est souvent comparée à celle de la chanteuse britannique Adele, notamment en raison de sa puissance et de son timbre chaleureux et émouvant. Cependant, Typh Barrow a également une identité vocale unique et un style musical qui mélange différents genres, ce qui la distingue de la chanteuse anglaise. D’autres comparaisons possibles pourraient inclure des chanteuses telles que Amy Winehouse, Norah Jones ou encore Alicia Keys, qui ont également des voix puissantes et expressives avec des influences jazz, soul et pop.

Sa langue maternelle est le français mais elle parle également couramment l’anglais, l’espagnol et le néerlandais.

Typh Barrow a commencé le piano dès l’âge de cinq ans, les gammes à huit ans et elle a écrit l’une de ses premières chansons à douze ans. À quatorze ans, elle a commencé à prendre des cours de chant.

Par la suite elle s’initie à la scène dans de nombreux piano-bars et rencontre celui qui deviendra son producteur et manager, François Leboutte. Il lui fait enregistrer ses premières maquettes avant de la lancer dans le métier.

Fin 2012, elle sort son premier single, Your Turn, qui reçoit un accueil chaleureux des radios d’outre-Quiévrain, ce titre devient la chanson la plus diffusée en Wallonie au cours de l’année 2013.

Hélas, au moment de sortir son premier EP, elle perd sa voix lors d’un concert, suite à une affection des cordes vocales. Elle est tenue de rester silencieuse pendant plusieurs mois afin d’éviter une intervention chirurgicale qui pourrait altérer définitivement son timbre de voix et n’a d’autre choix que d’annuler tous ses engagements.

En 2013, elle commence à poster des reprises piano-voix sur YouTube, qui atteignent rapidement des millions de vues. Sa reprise de « Gangsta’s Paradise » est remarquée par le rappeur Coolio, son interprète original, qui la qualifie de meilleure reprise de son tube.

En 2014, elle sort deux EP à commencer par Time, qui contient des chansons originales enregistrées à Paris, Londres et New York en collaboration avec (Tom Coyne, Volodia…) et Visions, un EP de reprises qu’elle offre à ses followers sur internet.

Parmi ses titres les plus connus, citons « Time », « To Say Goodbye », et « No Diggity » Tous ces titres se sont retrouvés dans les meilleurs classements des radios et le double EP a passé plusieurs semaines dans les classements officiels.

Grâce à ces chansons, elle est invitée à participer à de nombreuses émissions de télévision et donne de nombreux concerts dans toute l’Europe et dans des festivals tels que Les Francofolies de Spa, le Festival d’été de Bruxelles et le Festival de Cannes.

En 2015, l’émission musicale de la RTBF D6bels on Stage lui consacre une édition spéciale et le journal télévisé de la même chaîne la cite parmi les favoris de l’édition 2015 des Francofolies de Spa.

En 2016, elle se rend à Londres pour enregistrer son nouvel album dans les studios Abbey Road (célèbre studio des Beatles), qui ont conservé le matériel utilisé dans les années 1960. Elle a notamment travaillé avec Dimitri Tikovoï, Danton Supple et avec le collectif funk, jazz, hip-hop et soul The Heliocentrics. The Whispers, le premier single issu de ces enregistrements, est sorti en mars 2016.

En janvier 2017, elle est nominée aux D6bels Music Awards dans les catégories « Artiste féminine de l’année » et « Artiste classique« , puis elle sort une nouvelle chanson, Daddy’s Not Coming Back.

Typh Barrow - RAWLe 18 janvier 2018 sort l’album studio intitulé RAW. Son succès est fulgurant, atteignant rapidement la première place du classement des ventes d’albums.

De plus, il est rapidement certifié disque d’or en raison de son immense popularité auprès du public.

Le 13 octobre 2019, Typh Barrow fait partie des artistes (dont Yannick Noah, Christophe Maé, Black M et James Blunt) qui se sont produits lors de l’événement Cap48 de la RTBF diffusé en direct. Cette émission caritative de collecte de fonds est destinée à aider les personnes handicapées dans les communautés wallonne-bruxelloise et allemande de Belgique.

En raison de la pandémie de Covid et de la suspension des concerts, le public est très demandeur de performances musicales « en direct ». Par conséquent, en attendant la reprise des concerts en public, Typh Barrow sort un double album CD/DVD intitulé RAW Tour le 28 mai 2021 , enregistré à l’Ancienne Belgique de Bruxelles. Ce concert met en vedette des invités de marque tels que BJ Scott, Matthew Irons (de Puggy) et Philippe De Cock (le pianiste de Maurane) qui accompagne Typh sur la reprise de « Quand on n’a que l’amour » de Jacques Brel.

La particularité de ce concert est que le réalisateur de la captation, François Leboutte (également producteur et manager de Typh), a demandé au public de participer en envoyant des vidéos prises avec leur smartphone. Ainsi, tout au long du concert, plusieurs centaines de vidéos du public accompagnent la réalisation, permettant aux spectateurs de participer activement à la captation.

Le 13 janvier 2023 la chanteuse belge sort un nouveau single intitulé « Don’t Let Me Go »…

Le 8 avril 2023, la RTBF a diffusé un film documentaire intitulé « Destination Forest National« . Celui-ci  nous plonge dans les coulisses de la préparation du tout premier concert de Typh Barrow à Forest National en mai 2022. Cet événement représente un rêve qui devient réalité pour l’artiste, mais aussi un défi de taille. Tout au long du processus, François Leboutte, son manager et partenaire, apporte son expertise et sa capacité à trouver des solutions à chaque étape de la construction du spectacle. Du choix de la scénographie à la mise en place des éclairages et des musiciens, en passant par les répétitions et les ajustements nécessaires, le documentaire offre une véritable immersion dans les préparatifs du concert.

Typh Barrow sera de retour à Forest National le le 28 avril 2023.

Discographie

Albums studio
2018 – RAW
2020 – Aloha

Album Live
2021 – RAW Tour

EP’s
2014 – Time
2014 – Visions

Site officiel

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