Simple Minds : le groupe écossais emblématique de la New-Wave

Depuis les années 80, Simple Minds a fait danser et chanter des générations entières avec leurs hits emblématiques. Originaire de Glasgow, en Écosse, le groupe est né en 1977 pour devenir rapidement l’un des représentants les plus influents de la new wave britannique. Le style musical de Simple Minds est difficile à catégoriser, car il a évolué au fil des ans pour inclure des influences du rock, de la new wave, du post-punk et même de la musique électronique. Ce mélange unique a contribué à leur succès et à leur longévité en tant que groupe.

Simple Minds

Simple Minds en bref

Simple Minds a été créé à Glasgow, en Écosse, en 1977 par le chanteur Jim Kerr et le guitariste Charlie Burchill. À l’origine groupe punk qui s’appelait Johnny and the Self-Abusers a changé de nom pour Simple Minds, nom qui fait référence à la chanson de David Bowie « The Jean Genie » dans laquelle il chante « He’s so simple minded he can’t drive his module« . Jim Kerr a été inspiré par cette phrase et a décidé d’utiliser Simple Minds comme nom de groupe.

Depuis sa formation, Simple Minds a connu de nombreux changements de membres, mais Jim Kerr et Charlie Burchill ont toujours été les membres clés du groupe. Au fil des ans, le combo a continué d’évoluer et à produire de la musique intemporelle qui a inspiré de nombreux artistes à travers le monde.

Leurs premiers albums, tels que « Life in a Day » et « Real to Real Cacophony », étaient fortement influencés par le mouvement punk.

Cependant, c’est leur album de 1982 « New Gold Dream (81-82-83-84) » qui a véritablement lancé leur carrière.

Avec des singles tels que « Promised You a Miracle » et « Glittering Prize », l’album a été un succès commercial et a permis au groupe de devenir célèbre à travers le monde. Simple Minds a ensuite sorti plusieurs albums à succès, notamment « Once Upon a Time » en 1985 et « Street Fighting Years » en 1989.

La chanson emblématique du groupe, « Don’t You (Forget About Me) », a été écrite spécialement pour le film « The Breakfast Club » de John Hughes en 1985. Initialement, le groupe n’était pas très enthousiaste à l’idée de l’enregistrer mais elle est finalement devenue l’un de leurs plus grands succès.

Le clip de la chanson « Alive and Kicking » a été tourné dans le désert de Mojave, en Californie, et a été dirigé par le célèbre réalisateur américain David Fincher, qui a également réalisé des clips pour Madonna, Michael Jackson et d’autres grands noms de la musique.

Simple Minds a été l’un des premiers groupes de rock occidentaux à jouer en Union soviétique en 1987, lors d’une tournée qui a été un véritable événement culturel et politique à l’époque. Le groupe a également fait preuve d’un grand engagement social tout au long de sa carrière. En 1988, ils ont organisé un concert à Édimbourg pour célébrer le 40e anniversaire de la Déclaration universelle des droits de l’homme, et ont également soutenu des causes telles que la lutte contre l’apartheid en Afrique du Sud et la défense des droits de l’homme.

Simple Minds a collaboré avec plusieurs artistes au fil des ans, notamment le producteur et compositeur américain Giorgio Moroder, qui a produit leur album de 1985 « Once Upon a Time« . Le groupe a également collaboré avec la chanteuse canadienne Sarah McLachlan sur leur album de 1995 « Good News from the Next World » et avec la chanteuse irlandaise Sinéad O’Connor sur leur album de 1998 « Neapolis« .

Malgré une pause dans les années 90, Simple Minds est revenu avec un nouvel album en 2002 intitulé « Cry » et continue de sortir de nouveaux albums et de partir en tournée. Leur album « Walk Between Worlds« , est sorti en 2018.

Simple Minds

Simple Minds a publié son dernier album studio en date en octobre 2022. Enregistré en Allemagne, « Direction of the Heart » est une célébration de la vie après la crise sanitaire mondiale, particulièrement évidente sur le captivant premier single ‘Vision Thing’. Jim Kerr déclare à son propos : « Comment faire un album Electro-rock qui donne du plaisir, pendant la pire des périodes ? Direction Of The Heart est le résultat de ce défi. Qui aurait cru que nous aurions autant de plaisir à le créer ?« 

La plupart des titres de Direction of the Heart ont été écrits, créés et enregistrés en Sicile (où Jim Kerr et le guitariste Charlie Burchill vivent). Ne pouvant venir au Royaume-Uni en raison des règles de quarantaine COVID-19, Simple Minds a enregistré l’album au Chameleon Studios de Hambourg. Selon les notes de la pochette de l’album, Direction of the Heart compte moins de musiciens que tout autre album précédent de Simple Minds, Charlie Burchill assurant les lignes de guitares, de la plupart des claviers et des basses ainsi que de la programmation et de la rythmique.

Parmi les invités de l’album figurent cependant Russell Mael, le leader de Sparks, ainsi que Gary Clark et Ged Grimes anciens membres du groupe Danny Wilson.

Simple Minds - 2022 - Direction of the Heart

Aujourd’hui, Simple Minds est toujours considéré comme l’un des groupes les plus emblématiques de la musique britannique des années 80 et continue d’inspirer de nombreux artistes à travers le monde. Leur héritage musical est bien ancré dans l’histoire de la musique et leur musique reste intemporelle pour les fans de toutes générations.

Si vous cherchez à découvrir le son unique de Simple Minds, écoutez leurs classiques tels que « Alive and Kicking » et « Don’t You (Forget About Me) » ainsi que leurs albums plus récents tels que « Graffiti Soul » et « Big Music ». Vous ne serez pas déçu.

Simple Minds est un groupe qui a marqué l’histoire de la musique britannique et qui continue de captiver les fans avec sa musique intemporelle et son énergie électrisante. Que vous soyez un fan de longue date ou un nouveau venu dans leur univers musical, Simple Minds est un groupe à écouter et à apprécier.

Membres

Jim Kerr : chant
Charlie Burchill : composition, guitare, violon, saxophone, claviers en studio
Ged Grimes : basse, chœurs
Sarah Brown : chœurs
Gordy Goudie : claviers, guitare
Cherisse Osei : batterie
Berenice Scott : claviers
Anciens membres
John Milarky : guitare, voix, saxophone
Allan MacNeill : guitare rythmique
Duncan Barnwell : guitare rythmique
Brian McGee : batterie, chœurs
Michael MacNeil : composition, claviers, piano, orgue, accordéon
Mark Taylor : claviers, guitare additionnelle, chœurs
Kenny Hyslop : batterie
Mike Ogletree : batterie
Mark Schulman : batterie
Tony Donald : basse
Derek Forbes- compositeur, basse, chœurs
John Giblin : basse
Malcolm Foster : basse, chœurs
Eddie Duffy : basse, chœurs
Mel Gaynor : batterie, chœurs
Andy Gillespie : claviers, chœurs
Catherine AD : claviers

Discographie

1979 : Life in a Day
1979 : Real to Real Cacophony
1980 : Empires and Dance
1981 : Sons and Fascination
1981 : Sister Feelings Call
1982 : New Gold Dream (81,82,83,84)
1983 : Sparkle in the Rain
1985 : Once Upon a Time
1989 : Street Fighting Years
1991 : Real Life
1995 : Good News from the Next World
1998 : Néapolis
1999 : Our Secrets Are the Same
2001 : Neon Lights (album de reprises)
2002 : Cry
2004 : Our Secrets Are the Same
2005 : Black and White 050505
2009 : Graffiti Soul
2014 : Big Music
2016 : Acoustic
2018 : Walk Between Worlds
2022 : Direction of the Heart

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Phil Collins : la carrière solo du batteur légendaire de Genesis

Phil Collins est un chanteur, musicien, auteur-compositeur, producteur de disques et acteur anglais. Il est l’un des artistes les plus talentueux et influents de la musique pop-rock. Après avoir marqué les esprits en tant que batteur et chanteur du groupe Genesis, il a entamé une carrière solo prolifique qui lui a valu une reconnaissance internationale et un grand nombre de succès commerciaux.

Phil Collins

Au cours de sa carrière, il a sorti huit albums studio, un album en live, deux compilations, seize albums vidéo, trente-huit clips et quarante-cinq singles, ainsi que deux bandes originales et un album de remix. En tant que récipiendaire d’un Grammy Award et d’un Oscar, il est considéré comme l’un des artistes les plus remarquables de l’histoire de la musique, avec plus de 33 millions d’albums vendus aux États-Unis et 150 millions d’albums vendus dans le monde entier.

Phil Collins

Phil Collins en bref

De son véritable nom Philip David Charles Collins, Phil Collins est né le 30 janvier 1951. Ses parents sont Greville Collins, qui est dans les assurances, et June Collins, qui travaille dans un théâtre. Le petit Philip David grandit dans une famille créative, avec un frère, Clive, qui est deviendra dessinateur professionnel et une sœur, Carol qui deviendra patineuse artistique.

Depuis son plus jeune âge, Phil Collins a montré un intérêt pour la musique, en particulier pour la batterie, qu’il a commencé à pratiquer dès l’âge de cinq ans sur une petite batterie jouet. C’est à 12 ans qu’il obtient sa première véritable batterie sur laquelle il joue chaque fois qu’il le peut. À 13 ans, il est choisi pour tenir le rôle de l’Artful Dodger (Le Renard), un personnage de l’œuvre de Charles Dickens (Oliver Twist) dans une production théâtrale londonienne et quitte l’école Chiswick Grammar School pour s’inscrire à la Barbara Speake Stage School dans laquelle travaille sa mère. Cette décision lui ouvre la voie vers d’autres opportunités d’acteur, notamment des apparitions dans des films comme « A Hard Day’s Night » des Beatles et Chitty Chitty Bang Bang.

Mais le véritable grand virage dans sa carrière à succès survient en 1970, lorsqu’il répond à une annonce d’un groupe inconnu de Surrey appelé Genesis, qui cherchait alors un batteur et deuxième chanteur.

Parallèlement à sa carrière avec Genesis, Phil Collins est présent à la batterie sur plusieurs albums de Brand X, un groupe britannique de jazz fusion dont il a été membre à part entière de 1975 à 1979, par la suite il est revenu en tant qu’invité sur plusieurs de leurs albums. On peut donc l’entendre sur « Unorthodox Behaviour » (1976), « Moroccan Roll » (1977), « Livestock » (1977), « Masques » (1978), « Product » (1979) et « Do They Hurt? » (1980). Il convient de noter que Phil Collins est également présent à la batterie sur l’album solo de John Goodsall, le guitariste de Brand X, intitulé « Goose Bumps » sorti en 1979.

https://youtu.be/45KREhFGtRw?t=50

Indépendamment à sa carrière avec ces deux groupes, l’un rock-progressif et le second Jazz-Rock, tout deux devenus mythiques, il a collaboré avec de nombreux artistes et groupes de renom, notamment Sting, Eric Clapton, Robert Plant, Paul McCartney, George Harrison, Philip Bailey et Brian Eno.

L’une des collaborations les plus marquantes de Phil Collins est son travail avec le producteur américain Quincy Jones sur l’album « Back on the Block » (1989), qui a remporté sept Grammy Awards. En 1995, Collins a également été invité à chanter sur « We Are the World 25 for Haiti », une version mise à jour de la célèbre chanson de charité « We Are the World ».

Phil Collins est également connu pour ses performances de show-man et surtout de batteur exceptionnel aux solos mémorables, on se souviendra notamment de ses duos d’anthologie avec son binôme Chester Thompson.

Au début des années 80, sa musique prend une coloration plus funk et il s’entoure de la section cuivres de Earth, Wind & Fire.

En 1985, il a joué sur les chansons « Easy Lover » et « Against All Odds (Take a Look at Me Now) » lors de l’édition Live Aid, un concert de charité organisé pour aider les pays d’Afrique touchés par la famine. En 1988, Collins a également été le premier artiste à jouer à la fois à Wembley Stadium et au stade de football voisin, le stade de Wembley Arena, lors d’une tournée.

En 2009, Phil Collins a annoncé sa retraite de la musique, évoquant des problèmes de santé et sa volonté de passer plus de temps avec sa famille. Il a toutefois sorti un  album de compilation intitulé « The Singles » en 2015, qui contient une collection de ses plus grands succès.

Phil Collins est un artiste de talent et un pilier de l’industrie musicale. Sa carrière post-Genesis a été marquée par une série de succès commerciaux et de collaborations avec certains des plus grands noms de la musique. Bien qu’il ait pris sa retraite de la scène musicale en 2009 suivi d’un bref retour en 2022, ses chansons continuent de résonner auprès des fans de musique du monde entier, faisant de Phil Collins l’un des musiciens les plus emblématiques de sa génération.

Phil Collins

Le dernier concert de la tournée d’adieu de Phil Collins s’est déroulé le samedi 26 mars 2022 à l’O2 Arena de Londres. Ses collègues, Mike Rutherford et Tony Banks de Genesis, ont soutenu leur ami physiquement lors du dernier salut devant le public. En effet, Phil Collins, âgé alors de 71 ans, est très diminué à cause de divers problèmes de santé, notamment une dislocation vertébrale en 2007 due à sa position derrière la batterie pendant de nombreuses années et une dégradation du système nerveux dans les poignets… Bien qu’il ait subi une intervention chirurgicale en 2009 et qu’il ait pu rejouer un temps, il a malheureusement rechuté entrainant une perte totale de sensibilité dans ses doigts.

Phil Collins n’avait pas imaginé terminer sa carrière d’une manière aussi pathétique, en interprétant ses chansons assis sur une chaise mais ce faisant il a réussi une prouesse artistique et physique que l’on peut saluer mais qui franchement me tire des larmes.

Son fils Nic (né le 21/04/2001) qui est également batteur et probablement le plus grand fan de son père, officiait à la batterie lors de ce concert, ce qui a non seulement  marqué les esprit mais a symbolisé un passage de témoin inattendu.

Depuis la sortie de son premier album solo, « Face Value« , en 1981, Phil Collins a sorti huit autres albums solo, dont le plus récent, « Going Back« , en 2010. Parmi les albums les plus notables, on peut citer « No Jacket Required » (1985), « But Seriously » (1989), « Both Sides » (1993) et « Dance Into The Light » (1996).

En tant que chanteur, batteur et producteur, Phil Collins a été salué pour son style musical distinctif, sa voix puissante et sa capacité à créer des chansons qui sont à la fois mémorables et intemporelles.

Parmi les tubes qu’il laissera à la postérité on peut citer « In the Air Tonight », « Against All Odds (Take a Look at Me Now) », « One More Night », « Sussudio », « Take Me Home », « Another Day in Paradise » et « I Wish It Would Rain Down ».

Merci Monsieur Collins, vous m’avez accompagné musicalement toute ma vie de l’adolescence à mon statut de grand-père. Respect.

Discographie

Albums studio

1981 – Face Value
1982 – Hello, I Must Be Going!
1985 – No Jacket Required
1989 – …But Seriously
1993 – Both Sides
1996 – Dance into the Light
2002 – Testify
2010 – Going Back

 

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