High South : Une Décennie d’Harmonie et d’Optimisme Musical

Le groupe américain High South originaire de Nashville, avec son folk rock west coast principalement acoustique et ses impressionnantes harmonies à trois voix, a fêté ses dix ans en 2023. Leur style rappelle des légendes comme Crosby, Stills & Nash, Eagles et les Doobie Brothers.

Jamey Garner et Kevin Campos, les membres fondateurs, expliquent : « Nous adorons les harmonies vocales. C’est un son naturel et plaisant, typique des années 70. Nous avons grandi entourés de cette musique grâce à nos parents, et cela fait partie de notre essence ».

High South

L’Histoire et l’Essence de High South

Les membres fondateurs, Jamey Garner et Kevin Campos, ont donc toujours été attirés par les harmonies vocales, une passion héritée de la musique des années 70. Garner, originaire de Chester, Illinois, et Campos, du San Fernando Valley à Los Angeles, ont tous deux été exposés très jeunes à la musique de cette époque, grâce à leurs parents. Leur rencontre a marqué le début d’une collaboration fructueuse qui a donné naissance à High South.

Parcours Individuels : De la Passion à la Profession

Jamey Garner a commencé à chanter dès l’âge de cinq ans dans son église locale. Son intérêt pour la musique a été piqué par une harmonica trouvée dans son jardin. Après des études en relations publiques, il a fréquenté l’American Musical and Dramatic Academy à New York et a joué dans des productions notables, notamment « Our Sinatra ». Il a également été finaliste dans l’émission de télé-réalité Nashville Star et a tourné avec des stars de la country comme Blake Shelton et Kenny Chesney.

Kevin Campos, fils d’immigrants salvadoriens, a grandi entouré de la diversité musicale de Los Angeles. Diplômé du Musicians Institute à Hollywood, il a perfectionné ses compétences et a chanté pour des artistes tels que Babyface et Enrique Iglesias. Sa passion pour le rock et ses performances sur les scènes emblématiques de LA comme le Whiskey A Go Go ont façonné son style musical.

Naissance de High South et Succès Initial

High SouthEn 2013, Garner et Campos se sont associés avec Marc Copely et Dillon Dixon pour former High South. Leur premier album, Now, enregistré au studio de Mark Knopfler à Londres, a été un succès en Autriche, atteignant le top 10 des charts.

Leur deuxième album éponyme a continué sur cette lancée, avec des singles mémorables comme « Rockstar » et « Honestly ».

Évolution du Groupe

Après le départ de Dixon et Copely, Phoenix Mendoza a rejoint le groupe, contribuant à leur troisième album, Peace Love & Harmony, produit par des grands noms de Nashville. Cet album a connu un grand succès en Allemagne, atteignant la première place des charts country.

Une Décennie Marquée par la Résilience et la Créativité

La pandémie de COVID-19 a interrompu leur tournée européenne en 2020, mais High South a su rebondir. En 2022, ils ont repris leur tournée avec Devon Pangle, et ont sorti Peace Love & Harmony – Revisited, un album comprenant des morceaux inédits et des enregistrements live.

10ème Anniversaire : Feels This Good

High SouthEn 2023, High South fête ses 10 ans avec la sortie de Feels This Good. Cet album auto-produit reflète leur évolution et leur dévouement à la musique harmonieuse.

Avec une tournée mondiale, ils continuent de partager leur message de paix, d’amour et d’harmonie, touchant les cœurs et les esprits de leurs fans.

Des critiques élogieuses renforcent leur réputation

Le magazine « Rocks » parle de « superbes harmonies vocales et de subtils arrangements musicaux« .

« Rolling Stone » affirme que « High South ravive le doux son hippie-country des années 70« .

« Classic Rock » évoque « des vibrations relaxantes, des harmonies et des paroles magnifiques« .

« Country Music News » s’enthousiasme : « Des harmonies vocales aux solos de guitare fantastiques. C’est le summum !« .

Conclusion

High South a su traverser une décennie de défis et de succès grâce à leur passion pour la musique et leur talent pour les harmonies vocales. Le groupe continue d’inspirer et de rassembler un public fidèle, prouvant que leur message de paix, d’amour et d’harmonie est plus pertinent que jamais.

Membres de High South

James Garner : chant, harpe
Kevin Campos : chant, guitare
Phoenix Mendoza : guitare, chant
Antjom Feldtser : basse
Hansa Schueler : batterie

Anciens membres
Marc Copely ; guitare, chant
Dillon Dixon : guitare, chant

Discographie de High South

2023 – Feel This Good
2020 – Peace, Love & Harmony
2014 – High South
2013 – Now

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Lilise l’Étoile Montante de la Scène Pop UK Dévoile « Swimming »

Depuis ses débuts fracassants avec « Sweeter than Poison » en septembre 2023, Lilise s’impose progressivement comme une voix incontournable de la scène pop britannique. Aujourd’hui, elle revient avec son nouveau single « Swimming », une chanson qui promet de toucher les cœurs et d’affirmer sa place parmi les artistes les plus prometteurs de sa génération.

Lilise Swimming

Originaire de la frontière entre le Kent et l’Outer London, Lilise, encore étudiante, a déjà conquis un large public grâce à son talent en écriture et pour ses performances. Avec plus de 50 000 écoutes sur Spotify, une couverture médiatique élogieuse, et des performances remarquées au Camden Club, au Bedford, et au festival Country on the Coast en avril 2024, Lilise est en pleine ascension.

« Swimming » s’inscrit dans la lignée de ses précédentes créations, mêlant pop, folk et Americana. La chanson aborde le thème de la lutte contre le syndrome de l’imposteur et le sentiment de ne jamais être à la hauteur dans les situations sociales. Malgré son ton mélancolique, « Swimming » porte un message d’espoir et de résilience.

La production de « Swimming » a été confiée à Howard Johnstone, un collaborateur de confiance qui sait parfaitement capter la vision artistique de Lilise. Les chœurs de Lynne Johnstone apportent une profondeur supplémentaire au morceau, accentuant l’émotion véhiculée par la voix envoûtante de Lilise. La vidéo musicale, réalisée par Matt et Lee de Matchbox Motion, utilise des effets sous-marins impressionnants pour sublimer l’atmosphère de la chanson.

«Filmer la vidéo musicale a été une expérience incroyable et je suis ravie du résultat final. J’espère que le public appréciera autant que nous avons aimé la créer.» , confie Lilise.

Avec des influences allant de Taylor Swift à Sara Kays en passant par Maisie Peters, Lilise sait toucher son audience grâce à des textes émotionnellement chargés et des mélodies captivantes. Ses compétences vocales, comparées à celles de Billie Eilish, et sa capacité à écrire des chansons auxquelles il est facile de s’identifier, font d’elle une artiste à suivre de près.

Pour suivre Lilise, c’est par ici.