Abstrakt Lake : Le Voyage Musical Électro-Organique de Balthazar Klimt

Abstrakt Lake est le projet électro-organique de Balthazar Klimt, un alter ego imaginé par le compositeur Bruno Karnel, basé à Meaux en France. Bruno est un artiste aux multiples facettes dont nous avions déjà parlé sur Mazik, connu pour ses compositions qui allient Prog Rock, Art Pop, Folk et bien d’autres styles. Cependant, avec Abstrakt Lake, il s’aventure dans un tout autre univers musical, loin des paysages sonores qui le caractérisent habituellement. Ce projet marque un tournant vers des sonorités électroniques et ambiantes, où la rêverie et la contemplation priment.

Abstrakt Lake
artwork by Dmytro Kalmykov

Une Immersion dans la Musique Ambiante et Électronique

L’essence d’Abstrakt Lake repose sur un mélange de field recordings capturés dans divers lieux (Croatie, Allemagne, Laponie finlandaise, et campagne française) et de synthétiseurs vintage. Bien que des boîtes à rythmes vintage, comme la Supermatic, soient présentes, la plupart des rythmes proviennent de sons ambiants capturés (vagues, pas, tramway, machines diverses). Ces éléments, retravaillés, créent des textures rythmiques qui évoquent parfois des drum machines, renforçant l’atmosphère nostalgique et mélancolique de cet album.

L’album éponyme « Abstrakt Lake », sorti en septembre 2024, est un voyage sonore de quarante minutes où les auditeurs sont transportés entre nature et civilisation. L’atmosphère y est à la fois apaisante et légèrement sombre, une dualité mise en lumière par la pièce maîtresse de l’album, « Road to Lapland (Part I-IV) », qui reflète parfaitement ce contraste entre la quiétude naturelle et la froideur industrielle.

Abstrakt Lake : Une Collaboration Artistique et Sonore

Bien que principalement conçu par Balthazar Klimt, l’album inclut la participation d’Artem Litovchenko, dont le violoncelle ajoute une dimension organique à « Ežeras ». Vadik Squarez, quant à lui, s’est chargé du mixage et du mastering, apportant une expertise sonore essentielle pour finaliser le projet. L’artwork de l’album, réalisé par Dmitriy Kalmykov, reflète également cette dualité entre monde naturel et urbain, renforçant le caractère visuel de l’expérience musicale.

Abstrakt Lake

Abstrakt Lake : Discographie Sélective

    • Sept. 2024 – Abstrakt Lake
      Cet album éponyme marque le début officiel du projet, alliant field recordings, synthétiseurs vintage et rythmes électroniques.
    • Avr. 2024 – Road to Lapland (Part III)
      Inspirée par la Laponie, cette œuvre en plusieurs parties met en scène des paysages glacés et sonores.
    • Févr. 2024 – The Pond Below (single)
      Ce single hypnotique a été largement acclamé pour son atmosphère immersive.

Conclusion

Abstrakt Lake est une œuvre profondément introspective, qui explore des paysages sonores à la frontière entre rêve et réalité. En s’éloignant des sons habituels de Bruno Karnel, ce projet offre une nouvelle facette de l’artiste, où field recordings, synthétiseurs vintage et ambiances électroniques se mêlent pour créer une expérience musicale unique. C’est une invitation à la méditation et à l’évasion, un voyage à travers des mondes sonores aussi familiers que mystérieux.

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M’Z revient avec « Émancipés du vide ? » : une exploration musicale et poétique

Le 20 septembre 2024 marquera la sortie du quatrième album de M’Z, « Émancipés du vide ? », sur le label Luminol Records. Ce projet solo, créé par l’ami Mathieu Torres, s’inscrit dans une démarche artistique unique, où la musique rencontre des réflexions poétiques et philosophiques profondes.

Émancipés du vide

Émancipes du vide ?

L’album se concentre sur des thèmes tels que les gouffres émotionnels, la normalisation et l’illusion de la liberté dans un monde où le conformisme règne. Il propose une critique acerbe de notre société moderne, obsédée par le positivisme creux et les valeurs superficielles. Chaque morceau explore un aspect de la complexité humaine et des tensions internes que nous devons affronter.

Le premier extrait, « Serais-je, un jour, plus attractif que ce néant », est déjà disponible sur Bandcamp, offrant un aperçu de cet univers sonore dense et réfléchi. Un clip pour le morceau « La grâce de la solitude, ou l’anxiété sociale » est également en ligne.

Un style musical riche et diversifié

M’Z, projet façonné par une multitude de genres allant du Canterbury au Drum’n Bass, en passant par le Rock in Opposition et le Jazz, fait preuve d’une incroyable diversité musicale. Cet album ne s’impose aucune barrière esthétique, ce qui permet à Mathieu Torres de naviguer entre des ambiances ambient, psychedelic, free-rock et bien plus encore.

M’Z incarne une forme d’art sonore sans compromis, où la créativité débordante est canalisée dans des compositions originales et envoûtantes.

Émancipés du vide ? : Une invitation à la réflexion et à l’émotion

Avec « Émancipés du vide ? », M’Z offre bien plus qu’un simple album. C’est une œuvre introspective qui invite à repenser nos rapports à la liberté, au bonheur, et à la société. Chaque morceau dévoile un univers poétique complexe, avec des titres comme « Loxapine te ghoste » ou « DramaKing, le plaisir d’être en rupture », qui interrogent les facettes de la condition humaine.

Pré-commandez l’album sur le Bandcamp de M’Z et suivez l’évolution du projet sur YouTube et sur son site officiel.