Rush en bref
Le trio gagnant de Rush : Geddy Lee, Alex Lifeson et Neil Peart
- Geddy Lee chante de façon très singulière, une tessiture de voix très haut perchée un peu comme Jon Anderson de Yes ou plutôt Robert Plant de Led Zeppelin, qui est la signature du groupe. De plus c’est un virtuose de la basse qui cite parmi ceux qui l’ont influencé Jeff Berlin (que Van Halen tentera sans succès de recruter en 1983 après l’avoir vu jouer au sein du trio de Allan Holdsworth), Jack Casady (Jefferson Airplane), John Entwistle (The Who), Jack Bruce (Cream) et Chris Squire (Yes). Son style et sa technique influenceront à leur tour des musiciens de rock et de heavy metal tels que comme Steve Harris, John Myung, Les Claypool et Cliff Burton. Multi-tâche, Geddy Lee est capable de jouer de plusieurs instruments simultanément lors de concerts de Rush (basse, claviers, pédales et chant) comme sur le titre « Tom Sawyer ».
- Alex Lifeson est un guitariste connu pour ses riffs particuliers et ses effets électroniques, ses structures d’accords non orthodoxes. Adolescent, il est influencé par Jimi Hendrix, Pete Townshend, Jeff Beck, Eric Clapton et Jimmy Page. Alex Lifeson inclut des touches de musique espagnole et classique dans le son de Rush au cours des années 1970, inspiré de guitaristes de rock progressif comme Steve Hackett (Genesis) et Steve Howe (Yes) ou plus tard par Andy Summers (The Police) ou The Edge (U2).
- Neil Peart élu meilleur batteur de rock par Drummerworld est également l’auteur de solo de batterie en concert parmi les plus spectaculaires. Initialement influencé dans son jeu par Keith Moon (The Who), il s’est également inspiré de batteurs de rock des années 1960 et 1970 tels que Ginger Baker, Carmine Appice et John Bonham. Neil Peart intègre des sons inhabituels pour les percussionnistes de groupes rock de l’époque car dès la fin des années 1970, il enrichit son set acoustique avec diverses percussions telles que glockenspiel, carillon tubulaire (tubular bells), fūrin, crotales, timbales cubaines et classiques, gong, temple blocks, bell tree, triangle, cencerros… Et en concert, il utilise un kit à 360 degrés composé d’un large ensemble acoustique à l’avant et une batterie électronique à l’arrière. Depuis le début des années 1980, Neil Peart remplace plusieurs de ces éléments par des modules électroniques MIDI afin d’économiser de l’espace sur scène. Il est également l’auteur de nombreux textes des chansons de Rush.
Rush fonde son propre label, Moon Records pour se produire mais sa notoriété internationale arrive après la signature du groupe chez Mercury par l’intermédiaire de la direction de WMMS, une radio de Cleveland.
Le groupe sort son premier album éponyme en mars 1974 qui sera suivi par 24 disques d’or et 14 disques de platine (3 disques multi-platine). On estime que Rush a vendu plus de 65 millions d’exemplaires de ses albums au cours de sa carrière et selon les chiffres de la RIAA (Recording Industry Association of America), les ventes de Rush placerait le groupe au troisième rang juste derrière The Beatles et The Rolling Stones au niveau des disques d’or ou de platine attribués à un groupe de rock.
Reconnu pour la musicalité de ses compositions complexes aux motifs lyriques éclectiques s’inspirant de la science-fiction, de l’imaginaire et de la philosophie, les textes de Rush (écrits par Neil Peart) sont souvent humanistes, écologistes ou parfois fantastiques voire oniriques.
Le style musical du groupe a changé plusieurs fois au fil des années, passant d’un début hard rock inspiré du blues à un rock progressif, en passant par une période marquée par l’utilisation intensive de synthétiseurs. Au début des années 1990, Rush revient à un son hard rock axé sur la guitare, qui s’est poursuivi jusqu’à la fin de sa carrière.
Alex Lifeson fonde parallèlement le groupe Victor en 1996.
John Rutsey qui souffre de diabète décède dans son sommeil le 11 mai 2008.
Le groupe remporte plusieurs trophées et se voit intronisé au Canadian Music Hall of Fame en 1994 et au Rock and Roll Hall of Fame en 2013.
Le travail de Rush influencera toute une génération de groupe Progressive-Rock, Progressive-Metal ou Hard-Prog des années 90 comme Dream Theater, Smashing Pumpkins, Alice in Chains, Soundgarden ou Primus, Metallica et Iron Maiden entre autres…
Fin 2015 Rush annonce que le groupe met fin à ses tournées internationales et après une période d’atermoiement de près de trois ans, Alex Lifeson informe les médias de la dissolution définitive de sa formation en janvier 2018.
Mise à jour du 11/01/2020
Le batteur Neil Peart est décédé mardi le 7 janvier 2020 à Santa Monica à l’âge de 67 ans. Selon sa famille il avait été diagnostiqué d’une tumeur cancéreuse au cerveau en 2017 mais, par pudeur, il n’avait pas souhaité l’annoncer publiquement.
Membres de Rush
Line-up final
Geddy Lee – chant, basse, guitares, claviers, synthés
Alex Lifeson – guitares, chant
Neil Peart – batterie, percussions
Anciens membres
John Rutsey – batterie, percussions, chant
Jeff Jones – basse, chant
Lindy Young – claviers, chant, guitares, percussions, harmonica
Joe Perna – basse, chant
Mitchel Bossi – guitares, chant
Albums studio
1974 – Rush
1975 – Fly by Night
1975 – Caress of Steel
1976 – 2112
1977 – A Farewell to Kings
1978 – Hemispheres
1980 – Permanent Waves
1981 – Moving Pictures
1982 – Signals
1984 – Grace Under Pressure
1985 – Power Windows
1987 – Hold Your Fire
1989 – Presto
1991 – Roll the Bones
1993 – Counterparts
1996 – Test for Echo
2002 – Vapor Trails
2004 – Feedback
2007 – Snakes & Arrows
2012 – Clockwork Angels
Albums live
1976 – All the World’s a Stage
1981 – Exit…Stage Left
1989 – A Show of Hands
1998 – Different Stages
2003 – Rush in Rio
2005 – R30: 30th Anniversary World Tour
2006 – Grace Under Pressure Tour
2008 – Snakes & Arrows Live
2011 – Time Machine 2011: Live in Cleveland
2013 – Clockwork Angels Tour
2015 – R40 Live
Compilations
1979 – Rush Through Time
1990 – Chronicles
1997 – Retrospective I
1997 – Retrospective II
2003 – The Spirit of Radio: Greatest Hits 1974–1987
2006 – Gold
2009 – Retrospective III: 1989-2008
2009 – Working Men
2010 – Time Stand Still: The Collection
2010 – Icon
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