The Cinelli Brothers : Les Maîtres Contemporains du Blues

The Cinelli Brothers, groupe londonien dynamique, ont su captiver l’attention des amateurs de blues grâce à leur passion partagée pour le Chicago Blues et le Blues Texan des années 60 et 70. Composé de Marco Cinelli (guitare et chant) et Alessandro Cinelli (batterie), accompagnés par Tom Julian-Jones (harmonica, guitare, chant) et Stephen Giry (basse, guitare, chant), ce groupe offre une expérience musicale explosive et authentique, rappelant les grands noms de Chess, Stax et Motown.

The Cinelli Brothers

Un Début Prometteur de The Cinelli Brothers

Leur premier album, Babe Please Set Your Alarm, enregistré au Soup Studio à Londres, a atteint la deuxième place au classement de l’Independent Blues Broadcasters’ Association (IBBA) en juin 2018. Cet album a été acclamé par la critique et a reçu un soutien massif de la part de magazines spécialisés tels que Blues in Britain, Blues Matters et Classic Rock. De plus, Marco Cinelli a été nommé meilleur guitariste de l’année 2018 par The Music Republic Magazine.

Les Racines Familiales et une Passion Précoce

Originaires de Latina, en Italie, Marco et Alessandro Cinelli ont été bercés par la musique dès leur plus jeune âge grâce à leur père Domenico, un véritable passionné de musique. Domenico faisait tourner des disques toute la journée, initiant ses fils aux sons de Stevie Ray Vaughan et d’autres légendes du blues. Marco a commencé la guitare à onze ans, tandis qu’Alessandro s’est mis à la batterie à sept ans. Ensemble, ils ont grandi en jouant et en chantant, imprégnés de l’amour du blues, de la soul et du RnB.

La Formation du Groupe

Après avoir vécu séparément à l’étranger, les frères Cinelli se sont réunis à Londres en 2015 pour jouer occasionnellement, avant de s’installer définitivement en 2017. Alessandro, déjà bien intégré dans la scène musicale londonienne, est devenu un batteur régulier dans de nombreuses jams blues, tandis que Marco rejoignait de temps en temps pour jouer. Leur collaboration a rapidement mené à la formation des Cinelli Brothers, avec l’ajout du bassiste Enzo Strano, dont la présence scénique et la touche magique à la basse ont immédiatement impressionné les frères.

Évolution et Succès

Le 30 novembre 2021, ils ont lancé leur deuxième album, Villa Jukejoint, avec un concert à guichets fermés au célèbre 100 Club de Londres. Enregistré avec un seul microphone, cet album capture une essence vintage et rétro des années 50 et 60, recevant des critiques élogieuses pour son authenticité.

Les Cinelli Brothers ont été nominés pour les UK Blues Awards en tant que « Blues Band Of the Year » quatre années consécutives (2020-2023). En janvier 2023, leur album Villa Jukejoint a également été nominé pour le titre de « Blues Album Of the Year ». La consécration est arrivée en 2022 lorsqu’ils ont remporté le UK Blues Challenge, suivi d’une deuxième place à l’International Blues Challenge de Memphis en janvier 2023.

En 2024, les Cinelli Brothers ont été couronnés UK Blues Band of the Year, confirmant leur statut de leaders de la scène blues contemporaine.

Une Nouvelle Direction avec Almost Exactly

Leur quatrième album studio, Almost Exactly, sorti en janvier 2024, marque une évolution sonore significative. Produit par Marco Cinelli et le renommé batteur de New York, Rich Pagano, cet album mélange blues, roots rock et soul. Enregistré au studio Applehead Recording à Woodstock, dans l’État de New York, il présente un répertoire varié, alliant des morceaux axés sur le groove à une écriture plus introspective.

The Cinelli Brothers

Performances Électrisantes et Fidélité à l’Esprit du Blues

Les performances des Cinelli Brothers sont connues pour leur énergie débordante et leur capacité à faire danser le public. Le groupe a commencé à se produire au Ain’t Nothing but Blues bar de Londres, jouant des classiques de Muddy Waters, BB King, Bo Diddley, Willie Dixon, Elmore James, mais aussi de Jimi Hendrix, Aretha Franklin et Donny Hathaway. Leur capacité à mélanger jazz, blues et soul dans une même soirée a conquis les foules, créant une ambiance unique et mémorable à chaque concert.

L’Expansion du Groupe et l’Impact International

Avec l’ajout d’Enzo Strano à la basse et de musiciens comme Rollo Markee à l’harmonica et Alberto Manuzzi aux claviers, les Cinelli Brothers ont élargi leur son et leur répertoire. Leur premier album, enregistré de manière analogique et live au Soup Studio, reflète l’authenticité et la passion qui les animent, rappelant les disques que leur père faisait tourner.

Depuis la sortie de leur premier album, les Cinelli Brothers ont vu leur popularité croître, avec des tournées à travers le Royaume-Uni, la France, l’Espagne, les Pays-Bas, l’Italie, le Portugal et l’Allemagne. Leur impact est palpable, avec des performances marquées par des moments de blues sale et granuleux, des envolées psychédéliques et des passages funk, le tout avec une honnêteté et une liberté musicale qui séduisent.

Conclusion

The Cinelli Brothers sont bien plus qu’un simple groupe de blues; ils sont une source d’inspiration pour une nouvelle génération de musiciens passionnés. Leur amour pour le Blues, la Soul, le RnB et les sons authentiques qui ont fait du blues une pierre angulaire de l’histoire de la musique se reflète dans chaque note qu’ils jouent. Connus pour leurs performances électrisantes, ils ont su conquérir un public fidèle à travers le Royaume-Uni, l’Europe et les États-Unis, attirant une reconnaissance internationale bien méritée.

En conclusion, The Cinelli Brothers continuent de repousser les limites du genre, apportant une touche contemporaine à des influences classiques, tout en restant fidèles à l’âme du blues. Leur parcours remarquable et leurs contributions significatives à la musique les placent parmi les groupes incontournables de la scène blues actuelle.

Membres de The Cinelli Brothers

Marco Cinelli : guitare, chant
Alessandro Cinelli : batterie
Tom Julian-Jones : harmonica, guitare, chant
Stephen Giry : basse, guitare, chant

Discographie de The Cinelli Brothers

2024 – Almost Exactly
2022 – No Country for Bluesmen
2021 – Villa Jukejoint
2018 – Babe Please Set Your Alarm

Site officiel | Facebook | Youtube

Découvrez la vie et l’œuvre de Graeme Allwright : le chanteur engagé

Graeme Allwright, une figure emblématique de la chanson française, a marqué plusieurs générations avec ses textes engagés et sa voix envoûtante. Dans cet article, nous explorerons le parcours fascinant de cet artiste hors du commun.

Graeme Allwright

Jeunesse et Débuts

Né le 7 novembre 1926 en Nouvelle-Zélande, Graeme Allwright, de son vrai nom Graeme Stephen Smith, s’intéresse très tôt à la musique et à la poésie. Après des études d’art dramatique, il décide de s’installer en France au début des années 1950 pour se consacrer à sa passion : la chanson.

Un Artiste Engagé

Allwright s’engage très tôt dans des causes sociales et politiques qui marqueront profondément son œuvre. Inspiré par le mouvement de la chanson contestataire des années 1960, il écrit et interprète des chansons militantes, dénonçant les injustices et prônant la paix.

Succès et Reconnaissance

Son talent et son engagement lui valent rapidement une reconnaissance du public et de ses pairs. Des titres comme « Petit Garçon », « Suzanne » ou encore « Le Jour de Clarté » deviennent des hymnes pour toute une génération. Sa reprise de chansons de Leonard Cohen le propulse également sur le devant de la scène internationale.

Héritage et Influence de Graeme Allwright

Le chanteur laisse derrière lui un héritage musical et artistique indéniable. Son style folk et ses textes poétiques continuent d’inspirer de nombreux artistes contemporains. Sa capacité à mêler musique et engagement politique reste une source d’inspiration pour ceux qui croient au pouvoir de la chanson pour changer le monde.

Conclusion

En résumé, Graeme Allwright a marqué l’histoire de la chanson française par son talent, son engagement et sa poésie. Son héritage perdure et continue d’influencer de nombreux artistes à travers le monde. Mort le 16 février 2020 à l’âge de 93 ans, souvenons-nous de lui comme d’un artiste visionnaire qui a su allier musique et militantisme avec brio.

Discographie de Graeme Allwright

Albums Studio
1966 – Le Jour de Clarté
1968 – Graeme Allwright
1970 – A Long Time Ago
1972 – Récolte
1973 – Concert Café de la Gare
1975 – Il Faut Que Je M’En Aille
1978 – Avec Vous
1981 – Ulysse
1984 – Petit Garçon
1987 – Notes Libertaires
1993 – Passagers
2002 – Journal d’Un Anachiste

Albums Live
1970 – En Concert
1991 – Master Serie
1993 – Le Disque d’Or

Compilations
1972 – Le Jour de Clarté / Graeme Allwright
1993 – Rendez-Vous Avec
1997 – Best of 70 Ans
2008 – L’Intégrale, Vol. 1
2008 – L’Intégrale, Vol. 2

Cette discographie témoigne de la richesse artistique et de l’engagement de Graeme Allwright à travers les décennies.