Après une pause de plus de cinq ans, le trio français Exsonvaldes est de retour avec leur dernier single tant attendu par les fans, « Party People« . Avec ce nouveau single, ils annoncent avec enthousiasme la sortie imminente de leur nouvel album, ‘Maps‘. Ce talentueux groupe de rockeurs mathématiciens s’est originellement rencontré lors de leurs études d’ingénierie à Paris, et leur identité musicale unique est profondément influencée par leur formation astucieuse et scientifique.
Le nom du groupe, inspiré de l’Exxon Valdez, est choisi pour sa sonorité, et a été modifié pour en faire un nom propre par les quatre membres fondateurs du groupe, Simon, Antoine, Guillaume et Martin.
Le morceau « Party People » représente un point crucial dans le parcours musical d’Exsonvaldes, qui s’étend des années 1990 à aujourd’hui. La chanson, ainsi que le futur album ‘Maps’, sont à la fois autoréférentiels et solidement ancrés dans le genre pop. La particularité est qu’ils puisent leur inspiration dans chaque décennie de la musique pop depuis les années 1970.
La chanson satirise sans complexe les excès de la vie nocturne, offrant une vision chaotique du monde actuel à travers un mélange d’ironie, de pop indé, et d’anxiété. Leur prochain album, ‘Maps,’ a été le fruit d’une véritable passion, écrit, enregistré et produit presque entièrement par les trois membres du groupe. Seul le mixage a été confié à une oreille extérieure, Etienne Caylou. Au cours d’un peu plus d’un an, Exsonvaldes a façonné un joyau de pop indé bien ajusté, prêt à trouver son public.
Avec en bonus un clip :
Plus que quelques semaines à tenir avant la sortie tant attendue de leur nouvel album ‘Maps’ dont la date est prévue le 10 novembre prochain.
Pour ne rien manquer de l’actualité du groupe ou pré-commander l’album, n’hésitez pas à les suivre via leur site internet officiel.
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Créé en 1999 par le bassiste Jim Barr et le batteur Clive Deamer, mieux connus en tant que section rythmique du groupe emblématique Portishead, les perturbateurs du jazz-rock de Bristol, récompensés par la BBC, Get The Blessing, présentent leur septième album studio, « Pallet » qui sort le 20 octobre 2023.
Au cours des deux dernières décennies, Get The Blessing a laissé sa marque dans le monde du jazz, en restant fidèle à ses racines tout en explorant de nouveaux horizons. À travers des tournées époustouflantes et six albums acclamés par la critique, le groupe a bâti une réputation solide et une base de fans internationale fervente. Dans cet article, nous explorerons l’histoire fascinante de Get The Blessing, en examinant ses origines, son évolution musicale et l’impact qu’il a eu sur la scène du jazz contemporain. Accrochez-vous, car nous plongeons dans l’univers créatif de Get The Blessing.
La Genèse de Get The Blessing
Il y a vingt ans aujourd’hui (ou à peu près, près de vingt-quatre ans en fait), les ingrédients clés de ce qui allait devenir le potage musical Get The Blessing, primé et faisant l’objet d’une tournée internationale, ont été rassemblés pour la première fois dans une casserole à parois profondes de Bristol pour entamer le lent processus de transpiration…
La Recette en Évolution Permanente
Depuis lors, la recette a été régulièrement modifiée et adaptée, avec des épices inattendues et des ajouts improbables, mais le sofrito de base est resté constant : la section rythmique de Jim Barr (basse) et Clive Deamer (batterie), mieux connus pour leur travail avec le groupe Portishead, et les cuivres de Jake McMurchie (saxophones) et Pete Judge (trompette), deux des musiciens les plus distinctifs issus de la vibrante scène jazz du sud-ouest des États-Unis.
Ornette Coleman : L’Inspiration Inaltérable
L’influence du grand quartet d’Ornette Coleman à ses débuts est une autre constante. The Blessing, comme il s’appelait jusqu’à un changement de nom forcé, a emprunté son nom à l’un des morceaux d’Ornette et a commencé comme un hommage acoustique à ces albums révolutionnaires et libres de la fin des années 1950 et du début des années 1960, avant de se brancher et de labourer son propre sillon, hors catégorie.
Un Parcours International Éblouissant
Depuis lors, GTB n’a cessé de tourner, s’attirant les faveurs d’un public véritablement international, avec des tournées et des participations à des festivals au Royaume-Uni, aux États-Unis, au Canada, à Dubaï, en Irlande, en Autriche, en Belgique, en République tchèque, au Danemark, en France, en Allemagne, en Hongrie, en Irlande, en Italie, en Lituanie, au Luxembourg, en Macédoine, en Norvège, en Pologne, au Portugal, en Serbie, en Slovaquie, en Slovénie, en Espagne, en Suède, en Suisse, aux Pays-Bas, en Turquie et en Ukraine.
Six Albums Captivants et Un Septième En Approche
Six albums plus tard et un nouveau qui sort ce mois-ci.
All Is Yes (Cake/Candid, 2008) Gagnant du BBC Jazz Award pour le meilleur album « Enfin un groupe de post-jazz bruyant et thrashy qui sonne comme un vrai groupe. (The Independent)
Bugs In Amber (Cake/Candid, 2009) « La force de la composition, le dynamisme assourdissant du dancefloor, l’inventivité de l’ensemble » (John Fordham, The Guardian)
OC DC (Naim Jazz, 2012) « mélange un rock brûlant avec un saxo à la Ornette Coleman et bien d’autres choses encore, pour un effet palpitant » (John Fordham, The Guardian)
Lope & Antilope (Naim Jazz, 2014) » C’est probablement leur meilleur album à ce jour » (John Fordham, The Guardian)
Astronautilus (Naim Jazz, 2015) » L’élan de la créativité est inébranlable » (BBC Music Magazine)
Avec « Pallett » (ALL IS YES RECORDS) qui sort le 20 octobre 2023, Get The Blessing continue d’écrire son histoire musicale unique, prête à captiver une fois de plus ses auditeurs avec une créativité inépuisable. Leur voyage musical continue, marqué par l’innovation et l’audace.
Membres de Get The Blessing
Pete Judge : trompette. Il a composé de la musique pour des bandes originales et a travaillé avec Three Cane Whale, Alex Vann de Spiro, Paul Bradley de Me band, et Eyebrow avec Paul Wigens de Blurt, Jake McMurchie : saxophone. Il dirige le groupe Michelson Morley et a joué avec Portishead et le National Youth Jazz Orchestra, Jim Barr : basse. C’est un musicien de session qui a travaillé avec Peter Gabriel et Portishead, Clive Deamer : batterie, chant. C’est un musicien de studio qui a joué avec Radiohead, Portishead, Jeff Beck, Alison Moyet, Siouxsie Sioux, Roni Size et Reprazent. Il a été membre de Hawkwind et de Strange Sensation de Robert Plant.
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Exsonvaldes 2023 © Christophe Crenel
