Samantha Fish : Figure majeure du blues-rock contemporain

Samantha Fish

Samantha Fish, chanteuse, guitariste et auteure-compositrice américaine, est née le 30 janvier 1989 à Kansas City, Missouri. Cette artiste polyvalente s’est rapidement imposée comme une figure incontournable du blues et du blues rock, grâce à son talent musical et son énergie scénique.

Une enfance marquée par le blues

Dans sa jeunesse, elle s’imprègne de l’univers du blues, influencée par des artistes légendaires tels que Stevie Ray Vaughan, Son House ou encore Skip James. Tandis que sa sœur aînée Amanda Fish s’adonne au chant, Samantha trouve sa voie avec la guitare. Inspirée également par des icônes du rock comme The Rolling Stones et Tom Petty, elle développe un style unique, mêlant puissance électrique et sensibilité blues.

Samantha Fish

Les débuts prometteurs avec le Samantha Fish Blues Band

En 2009, elle fonde le Samantha Fish Blues Band et autoproduit son premier album. Ce disque attire l’attention du label allemand Ruf Records, qui la propulse sur le devant de la scène avec l’album Runaway en 2011 produit par son mentor et premier collaborateur Mike Zito. Cette œuvre, saluée par la critique, lui vaut le Blues Music Award du meilleur nouvel artiste en 2012.

Une carrière en pleine ascension

Samantha Fish enchaîne les succès avec des albums marquants comme Black Wind Howlin’ (2013), qui explore un blues électrisant, et Wild Heart (2015), plus intimiste et enraciné dans des sonorités « roots ». Toujours en quête de renouveau, elle flirte avec la soul et le rhythm and blues dans Chills and Fever (2017), puis revient au folk rock avec Belle of the West la même année.

Signée par le prestigieux label Rounder Records, elle sort en 2019 Kill or Be Kind, un album qui confirme son statut de figure majeure du blues contemporain.

Des collaborations audacieuses et des tournées mondiales

Samantha Fish explore de nouveaux horizons musicaux en collaborant avec Jesse Dayton. Ensemble, ils produisent l’EP Stardust Sessions en 2022 et l’album Death Wish Blues en 2023, enrichissant leur blues de touches rock, soul, country et funk. Ces projets s’accompagnent de tournées internationales, avec des passages remarqués sur des scènes mythiques comme La Cigale ou le Bataclan à Paris.

Une artiste complète et reconnue

Réputée pour sa virtuosité à la guitare et sa présence scénique captivante, Samantha Fish a partagé la scène avec des légendes telles que Buddy Guy, Joe Bonamassa ou Steven Tyler. Elle continue d’inspirer une nouvelle génération de musiciens, tout en élargissant les frontières du blues.

Discographie de Samantha Fish

Albums solos
2009 – Live Bait
2011 – Runaway
2013 – Black Wind Howling
2015 – Wild Heart
2017 – Chills and Fever
2017 – Belle of the West
2019 – Kill or Be Kind
2021 – Faster

Albums en collaboration
2011 – Samantha Fish / Cassie Taylor / Dani Wilde, Girls with Guitars
2012 –             »              »     / Dani Wilde / Victoria Smith, Girls with Guitars Live
2013 – Jimmy Hall / Reese Wynans / Samantha Fish / Kate Moss / Danielle Schnebelen / Kris Schnebelen – The Healers
2022 – Samantha Fish & Jesse Dayton – Stardust Sessions EP
2023 –             »              »     & Jesse Dayton – Death Wish Blues

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Chai Chang dévoile “Music Warrior”

Chai Chang revient sur le devant de la scène musicale avec son deuxième single en anglais, Music Warrior. Mélange vibrant d’électro-pop et de dance-pop, ce morceau est bien plus qu’une simple chanson : c’est une ode à la persévérance et à la passion, un hommage sincère à son idole musicale, CoCo Lee, et un message universel de force et de positivité.

Chai Chang

En effet, dans “Music Warrior”, il célèbre la mémoire de CoCo Lee, figure emblématique de la musique asiatique et véritable source d’inspiration pour des générations d’artistes.

“CoCo Lee a toujours été un modèle pour moi, avec son sourire, son énergie et son talent musical,” partage Chai. “J’ai eu la chance de la rencontrer et d’assister à ses concerts. Sa musique m’a appris à rester fort et positif, même dans les moments les plus difficiles.”

Conçu en juillet 2023, peu après la disparition de CoCo Lee, “Music Warrior” illustre le pouvoir de la musique à surmonter les obstacles.

Ce qui distingue Chai Chang, c’est son parcours peu conventionnel. Contrairement à de nombreux artistes, il n’a reçu aucune formation musicale dans son enfance. Issu d’un environnement où la réussite académique prime, il a suivi des études supérieures dans des domaines totalement éloignés de la musique.

“J’ai étudié trois licences et masters qui n’ont aucun lien avec la musique,” avoue-t-il. “Mais j’ai réalisé qu’il n’est jamais trop tard pour suivre sa passion.”

Depuis le début de l’année, Chai a intensifié son apprentissage, s’initiant à la technique vocale, à la théorie musicale et à la production. Il prévoit de se lancer dans des performances de rue et des spectacles live pour gagner en expérience et se connecter davantage avec son public.

Accompagnant la sortie du single, le clip de “Music Warrior” promet une expérience visuelle contemporaine et artistique. Mettant en scène Chai dans trois tenues et décors différents, il s’appuie sur une chorégraphie contemporaine pour renforcer le message de la chanson : la musique est une force qui transcende les obstacles.

“Je veux continuellement me surpasser et créer un personnage artistique unique,” explique Chai. “Avec ma détermination et mon obsession pour la musique, j’espère que mon public ressentira ma passion et partagera mon enthousiasme.”

“Music Warrior” n’est pas seulement une chanson pour danser : c’est un appel à ne jamais abandonner, à trouver sa force intérieure et à embrasser ses rêves, peu importe les défis. Avec ce deuxième single en anglais, Chai Chang prouve qu’il n’est jamais trop tard pour réécrire son histoire et poursuivre ses aspirations, même dans un monde qui valorise parfois des voies plus conventionnelles.

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