Robert Jon & The Wreck : Le Blues et le Rock Sudiste Californien

Depuis leur fondation en 2011 dans le comté d’Orange, en Californie, Robert Jon & The Wreck se sont taillé une place distincte dans le paysage musical avec leur fusion de blues et de rock sudiste. Portés par une énergie brute et des mélodies accrocheuses, le groupe incarne l’essence même du rock authentique.

Robert Jon & The Wreck

Une Fusion Puissante de Blues et de Rock Sudiste

Robert Jon & The Wreck captivent leur public avec un mélange enivrant de blues et de rock sudiste. Leur musique, dénuée de fioritures, résonne avec une puissance indéniable, évoquant l’héritage musical profondément enraciné du sud des États-Unis. Des titres tels que « Old Friend », « Raised By Wolves » et « Let It Go » témoignent de leur talent pour créer des harmonies vocales somptueuses et des refrains mémorables.

Des Performances Énergiques et Passionnées

Sur scène, Robert Jon & The Wreck déploient une énergie contagieuse et un plaisir évident à jouer. Menés par le charismatique chanteur et guitariste principal, Robert Jon Burrison, le groupe offre des performances captivantes qui transportent le public dans un voyage musical inoubliable. Accompagnés de Henry James Schneekluth à la guitare solo, Warren Murrel à la basse, Jake Abernathie aux claviers et Andrew Espantman à la batterie, leur dynamique sur scène est incomparable.

Héritage et Innovation Musicale

Avec un profond respect pour les racines du rock des années 1970, Robert Jon & The Wreck injectent leur propre flair et leur énergie contemporaine dans leur musique. Leurs albums tels que « Good Life Pie », « Last Night On The Highway » et « Shine A Light On Me Brother » sont des témoignages de leur capacité à marier l’héritage musical du passé avec une vision novatrice.

Robert Jon & The Wreck peut être comparé à d’autres groupes qui naviguent dans le même univers musical du blues et du rock sudiste, tout en apportant leur propre style distinctif. Voici quelques exemples de groupes similaires :

The Allman Brothers Band est une référence majeure dans le monde du rock sudiste. Leurs compositions emblématiques mêlent habilement le blues, le rock et le jazz, créant un son caractéristique. Comme Robert Jon & The Wreck, ils sont réputés pour leurs performances scéniques passionnées et leur habileté à improviser.

Lynyrd Skynyrd est un autre groupe emblématique du rock sudiste. Leurs chansons comme « Sweet Home Alabama » et « Free Bird » sont des classiques du genre, avec des guitares puissantes et des refrains entraînants. Comme Robert Jon & The Wreck, Lynyrd Skynyrd incarne l’esprit rebelle et authentique du rock sudiste.

Blackberry Smoke est un groupe contemporain qui puise également ses inspirations dans le blues et le rock sudiste. Leur son est teinté de mélodies nostalgiques et de paroles sincères, créant une atmosphère chaleureuse et authentique. Comme Robert Jon & The Wreck, ils sont salués pour leurs performances live énergiques et leur engagement envers la musique roots.

The Marcus King Band est un groupe émergent qui fusionne le blues, le rock et le jazz avec une virtuosité remarquable. Leur leader, Marcus King, est salué pour sa voix puissante et son jeu de guitare exceptionnel. Comme Robert Jon & The Wreck, ils réinventent les traditions musicales du sud des États-Unis avec une approche moderne et innovante.

En comparant Robert Jon & The Wreck à ces groupes, on peut apprécier à la fois leur héritage musical commun et leur individualité artistique distincte. Chacun de ces groupes contribue à enrichir le paysage musical du blues et du rock sudiste avec son propre style et sa propre vision.

Nouvelle Aube : Robert Jon & The Wreck Réinvente le Rock Sudiste

Porté par une inspiration débordante, le groupe emblématique du rock sudiste se prépare à dévoiler son projet le plus ambitieux à ce jour. Prévu pour le 28 juin 2024 chez Journeyman Records, le label fondé par Joe Bonamassa, « Red Moon Rising » promet d’être une véritable révolution musicale.

Ce nouvel opus marque un tournant majeur dans la carrière du groupe, illustrant une évolution profonde et une véritable renaissance artistique. Après des années de travail acharné en studio et sur la route, le son unique de Robert Jon & The Wreck a mûri, se transformant en une fusion captivante de styles et d’influences.

Robert Jon & The Wreckred moon rising

Le premier single, éponyme de l’album, annonce cette nouvelle ère avec audace. Mariant des rythmes empreints de funk à des paroles introspectives, cette chanson témoigne d’une exploration audacieuse de nouveaux territoires sonores. Robert Jon lui-même partage l’origine organique de ce titre, révélant qu’il a germé d’une simple jam en répétition pour devenir un hymne à la renaissance et au changement, inspiré par les croyances et les traditions entourant la « lune rouge ».

« Red Moon Rising » incarne ainsi parfaitement l’élan créatif et l’audace artistique de Robert Jon & The Wreck, annonçant un chapitre excitant dans l’histoire du rock sudiste.

Conclusion

En somme, Robert Jon & The Wreck sont bien plus qu’un simple groupe de musique. Ils représentent un hommage vibrant à l’essence du blues et du rock sudiste, tout en apportant une touche moderne et dynamique à leur son. Avec leur passion pour la musique et leur talent indéniable, ils continuent de captiver les auditoires à travers le monde, affirmant ainsi leur place en tant que figures emblématiques de la scène musicale contemporaine.

Membres de Robert Jon & The Wreck

Robert Jon Burrison : voix principale, guitare
Henry James Schneekluth : guitare solo, chant
Warren Murrel : basse
Jake Abernathie : claviers
Andrew Espantman : batterie, chœurs

Anciens membres du groupe
David Pelusi : guitare basse, chant
Kristopher Butcher : Guitare solo, chant
Kyle Michael Neal : guitare solo, chœurs
Steve Maggiora : claviers, chant
Nick Phakpiseth : guitare basse
Derrick Wong : guitare basse

Discographie de Robert Jon & The Wreck

Albums Studio
2011 – Fire Started
2015 – Glory Bound
2016 – Good Life Pie
2018 – Robert Jon & the Wreck
2019 – Take Me Higher
2020 – Last Light on the Highway
2021 – Shine a Light on Me Brother
2023 – Ride into the Light
2024 – Red Moon Rising

Albums Live
2020 – Live From Hawaii
2022 – Wreckage, Vol. 2 (Live)
2023 – Live at the Ancienne Belgique

Compilations
2017 – Wreckage, Vol. 1 (B-Sides Collection)

EP’s
2013 – Rhythm of the Road
2014 – The Red Bull Sessions

Site officiel | Youtube | Facebook

Shakin’ Street : Les Rockeurs Inoxydables de Paris

Shakin’ Street c’est l’épopée tumultueuse d’une légende du hard rock français…

Genèse du Phénomène Shakin’ Street

En plein cœur des années 70, Paris a vu naître un groupe qui allait secouer les fondations du hard rock français. À l’origine baptisé Speedball, le groupe prend son envol en 1975 avec la formation emblématique composée d’Éric Lévi, Fabienne Shine, Louis Bertignac, Corine Marienneau, et le jeune prodige Jean-Lou Kalinowski à la batterie. Cependant, des tensions internes conduisent à la séparation de Corine Marienneau, qui rejoint bientôt Jean-Louis Aubert pour créer le légendaire groupe Téléphone.

Shakin' Street

Le renouveau s’opère avec l’arrivée de nouveaux membres, et le groupe, désormais rebaptisé Shakin’ Street par Marc Zermati, prend son envol. En 1978, le premier album, « Vampire Rock », enregistré à Londres, propulse le groupe sur le devant de la scène, marquant son époque grâce à des morceaux puissants et une esthétique captivante.

Ascension et Défis Internationaux

Shakin' StreetPorté par le succès en France, Shakin’ Street se lance dans une tournée épique aux États-Unis en 1979, signant avec Sandy Pearlman, manager émérite de Blue Öyster Cult et Black Sabbath. La tournée américaine aux côtés de groupes emblématiques tels que Blue Öyster Cult, Cheap Trick, et AC/DC, cimente la renommée internationale du groupe.

Malheureusement, malgré le succès de l’album « Solid as a Rock » en 1980, enregistré avec la collaboration de Ross « the Boss » Friedman, les tensions internes et les rigueurs des tournées mènent à la dislocation du groupe en 1981.

Renaissance et Nouveaux Horizons

Après une pause de plusieurs années, Shakin’ Street fait un retour remarqué en 2004, avec une composition légèrement modifiée. Le groupe, sans son fondateur Éric Lévi, mais toujours porté par la voix envoûtante de Fabienne Shine, offre un spectacle mémorable à l’Olympia en juin 2004. Ce revival se poursuit en 2007 avec des changements de personnel, mais le noyau dur reste intact.

La sortie de l’album « 21st Century Love Channel » en 2009 marque une nouvelle ère pour Shakin’ Street, démontrant une créativité sans faille.

Les Chapitres Récents

En 2011, le groupe se met en lumière avec la production d’un DVD captivant, « Live in the 21st Century », immortalisant des performances au Sweden Rock Festival et à La Locomotive en 2008.

En 2014, le nouvel album « Psychic » voit le jour avec Olivier Spitzer à la guitare, succédant à Ross « the Boss » Friedman. Shakin’ Street maintient l’élan avec un showcase acoustique suivi d’un concert à Cergy.

L’année 2019 marque une réunion attendue avec le retour de Fabienne Shine et Ross « the Boss ». Accompagnés de nouveaux musiciens, le groupe s’engage dans le « The Shakin’ Street’ Magic Tour », une tournée de 15 dates en France.

Conclusion

Shakin' StreetShakin’ Street incarne la ténacité d’un groupe qui a traversé les décennies, surmontant les défis pour offrir un rock puissant et authentique.

Leur histoire, jalonnée de succès et de turbulences, témoigne de la passion inaltérable qui anime ces pionniers du hard rock français. Suivez-les dans leur périple musical, car l’histoire de Shakin’ Street est loin d’être terminée.

Membres de Shakin’ Street

Fabienne Shine : chant (fondatrice du groupe)
Ross the Boss : guitare (The Dictators et cofondateur de Manowar)
Dean Rispler : basse (The Dictators)
J.P. Thunderbolt Patterson : batterie (The Dictators)
Freddie Katz : guitare

Anciens membres
Andrew Duck MacDonald : guitare
Armik Tigrane : guitare solo
Bruno Mieusset : claviers
Corine Marienneau : basse (future Téléphone)
Daniel Rivens : basse
Fred Guillemet : basse (ex Trust)
Jean-Lou Kalinowski : batterie
Louis Bertignac : guitare (futur Téléphone)
Mike Winter : basse
Norbert Krief alias Nono : guitare (Trust,  Johnny Hallyday)
Pat Llaberia : guitare (futur Bijou SVP)
Phil Kalfon : guitare
Éric Lévi : guitare

Discographie de Shakin’ Street

2024 – Scarlet – The Old Waldorf, August 1979
2014 – Psychic
2011 – Live in the 21st Century (DVD)
2009 – 21st Century Love Channel
2004 – Live
1981 – Live and Raw
1980 – Shakin’ Street
1979 – Live Old Waldorf, San Francisco, CA 15 août 1979 (bootleg)
1978 – Vampire Rock
1978 – No time to lose / Yesterday’s papers » (promo)

Facebook