Crachin explore la violence et l’aliénation dans Tour de Silence

Le post-rock normand reprend ses droits avec Crachin, projet solo créé par Hugo Drouet en 2025 à Rouen, ancien membre de Spleen XXX. Avec « II », premier extrait de l’EP « Tour de Silence », le musicien signe une œuvre pesante, hypnotique et frontalement engagée, qui explore les frénésies humaines et l’abandon de l’idée de reprendre le pouvoir.

Crachin

« II » : un constat sombre de notre époque

Sorti le 27 février, « II » s’impose par sa tension progressive et sa capacité à mêler post-rock et ambient expérimental. Hugo Drouet y dénonce l’habituation à la violence et l’embrigadement des jeunes perdus dans un système capitaliste et répressif. Le clip prolonge cette réflexion, illustrant la mécanique de propagande et les figures d’un échec collectif. Musicalement, le morceau évoque les atmosphères lourdes et méditatives de Godspeed You! Black Emperor, Ulver ou Boards of Canada, entre drone, textures ambient et crescendo émotionnel.

Un EP cathartique et litanique

Tour de Silence, prévu pour mars 2026, se compose de trois parties, chacune construite comme une lamentation. Mixé par Crachin et masterisé par Déhà (Wolvennest, SLOW) au Blackout Studio, l’EP déploie un post-rock grave et asthénique, oscillant entre tension dramatique et paysages sonores contemplatifs. Le projet se veut une capsule dénonçant l’aliénation et la manipulation individuelle par des systèmes oppressifs, offrant une expérience cathartique autant qu’immersive.

Crachin

Membres de Crachin

Hugo Drouet : Guitares, samples, compositions

Discographie de Crachin

2025 – Tour de Silence – EP

Bandcamp | Youtube

Hugo a bien voulu se prêtet au petit jeu de l’auto-interview

Pourquoi "Crachin" ?

La bruine. Un voile humide. Dans l’ouest français, le crachin nous accompagne en silence et donne son âme aux paysages. Etant de Rouen depuis toujours, j’estime que le crachin devrait s’immiscer dans la nomenclature du syndrome dépressif en tant qu’état à part entière. Je rends ici hommage à ce concept.

La création de crachin s’est faite en silence durant 2025 avec comme seul mot d’ordre, retranscrire ce sentiment qui ne me quitte pas.

Crachin, masc. : Petite pluie fine et pénétrante; Dépression psychique exogène entre la Bretagne et la Normandie.

Quel est ton processus créatif ?

L’art est, à mon sens, un besoin qui ne peut être commandé. L’idée de l’EP émerge en même temps que le premier son qui se matérialise dans mon esprit. Etant idéaliste malgré moi, la réalisation concrète d’un projet me semble être une montagne insurmontable mais qu’il est nécessaire d’arpenter pour lancer la machine.

Crachin est un sentiment qui ne peut être travesti, j’ai donc composé, aggloméré mes idées que j’ai répétées inlassablement dans mes pensées jusqu’au jour où cela a dû sortir d’un seul coup. Il faut imaginer l’EP « Tour de Silence » comme si nous, les créateurs (peu importe la discipline), étions comme une antenne radio qui captions l’anxiété extérieure de l’info, de nos amis, de nos familles et devions la retranscrire comme un tableau. Les musiques qui m’ont le plus emporté sont celles qui m’ont fait voir des paysages, j’ai tenté ici de montrer le mien.

La musique de Crachin est-elle "politique"?

N’étant pas un grand amateur de l’esprit romanesque, je me rattache à la réalité. La réalité, est inscrite dans la pierre et dans nos esprits. Elle est sans limite morale et extrêmement violente. On peut dire que cette création est profondément politique, il n’y a de paroles que dans les samples de propagande. C’est un appel à l’aide, à l’éveil, comment le système peut-il être aussi décevant et créateur d’autant de malheur ?

Nous sommes dans un entonnoir, si on le secoue un peu, on tombe tous au fond. Et le savoir ne fait pas tout, nous restons passifs alors que nous devrions nous servir des lumières du passé pour reprendre le pouvoir sur le verbe et les idées, que nous avons relégués à des représentants qui ne représentent qu’eux-mêmes et leurs intérêts propres. J’essaye ici, sans jamais perdre espoir, d’alerter avec un cri abstrait, que nous-mêmes, nos enfants, nos amis, notre société, sommes à l’orée de faire des choix. De la fleur au fusil à la chair à canon il n’y a qu’un pas.

Quelles sont tes influences ?

La première influence est la ville de Rouen, un endroit que j’aime profondément, de son architecture aux gens qui la compose. C’est une « vibe » à elle seule.

J’ai commencé à former mon oreille sur des projets Rouennais comme Hyadningar, Ataraxie, Funeralium, qui sont 3 projets consanguins de Black Metal et de Doom funéraire.

Pour Crachin, je dirais que le Afterlife d’Amenra ou les parties calmes de Funeralium et Ataraxie ont été mon mojo lors de la réflexion sur le choix des sons.

Et bien sûr, Godspeed You! Black Emperor, les maîtres en ces lieux qui m’apportent au quotidien un sentiment lourd de liberté.

Dernier mot

Chérissez vos amis, chérissez vos amours, chérissez votre quotidien et les gens qui le composent. Penser n’est pas suffisant.

De mon côté, je travaille sur l’album de Crachin en parallèle de deux autres projets : Un de Drone orchestral et un de Black Metal qui sortiront courant 2026. Je tiens à remercier Déhà pour sa gentillesse et son travail au Blackout Studio pour le master, Clément Verhaeghe pour la réalisation du logo, Emy Bertaud pour son œil précis et les photos promotionnelles de Crachin et Aurélien et Quentin pour leur professionnalisme et soutien avec Wattsnext? promotion.

La pochette de Crachin a été réalisée par ma compagne Lycia et moi-même avec un polaroïd SX-70 aux alentours de Rouen, dans une zone où l’industrialisation a pris le pas.

 

Merci Hugo, nous te souhaitons le meilleur pour la suite 🙂

Jean-Luc Admin Mazik mars 2026©

THE ELEM explore paranoïa et introspection avec « Could It Be Me? »

THE ELEM, projet musical non localisé fondé en 2025 par M.L. Leichter, poursuit son exploration audacieuse des tensions psychologiques et émotionnelles avec le single Could It Be Me?. Conçu en collaboration à distance avec un cercle de musiciens en rotation, le groupe propose un univers sonore à la fois intime et expansif, mélangeant rock, alternative, new wave, indie et pop.

Une plongée dans l’âme humaine

Le nouveau morceau de THE ELEM interroge la frontière ténue entre paranoïa, ego et foi. Située dans un décor surréaliste de rave campagnarde, la narration oscille entre réalité et illusion, questionnant si le personnage principal est destiné à quelque chose de supérieur ou prisonnier de ses propres craintes. Cette approche thématique confère au titre une profondeur rare, transformant l’écoute en une expérience presque cinématographique.

Une construction musicale soignée

Musicalement, Could It Be Me? déploie une intensité progressive. Les toms lourds installent une atmosphère éthérée et pesante, tandis que les guitares viennent ancrer un fond mélodique puissant. Le refrain, révélateur et lent, accroche l’auditeur dans une tension maîtrisée, accentuée par un pont menaçant qui dépouille le morceau de tout superflu avant que l’ultime refrain n’explose en un final épique, porté par des voix expressives et des arrangements luxuriants.

THE ELEM explore paranoïa et introspection avec "Could It Be Me?"

THE ELEM : Entre lyrisme et puissance sonore

Le mélange de couches mélodiques et de textures psychologiquement chargées fait de THE ELEM un projet impossible à ignorer. Chaque élément, du minimalisme du pont à l’explosion finale, est pensé pour créer un effet immersif et émotionnel fort. Could It Be Me? confirme la capacité du projet à marier ambition artistique et accessibilité, offrant un hymne moderne, à la fois cérébral et viscéral.

M.L. Leichter, l’architecte sonore derrière THE ELEM

M.L. Leichter est un auteur‑compositeur et producteur musical dont l’univers oscille entre introspection, atmosphères éthérées et tension émotionnelle. Actif depuis au moins 2023 avec des projets solos comme Refuge, il explore déjà des thèmes psychologiques et spirituels qui trouveront leur pleine expression dans THE ELEM, son collectif collaboratif lancé en 2025. Préférant laisser sa musique parler pour lui, Leichter crée des compositions immersives et mélodiquement riches, où chaque note semble scruter les inquiétudes et les espoirs de l’âme humaine. Avec Could It Be Me?, il confirme son rôle d’architecte sonore capable de transformer l’intime en expérience universelle et captivante.

Membres de THE ELEM

M.L. Leichter : Compositeur, producteur, chant
Musiciens invités : Collaboration à distance

Discographie de THE ELEM

2026 – Could It Be Me? – Single

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